在浙江嵊县廿八都村，1913年诞生了一位名叫张荣标的男伶，他以两朵花为艺名，在越剧界留下了深刻的印记。张荣标不仅是一位技艺高超的旦角演员，更是对越剧有着深厚情感的人。他的一生与戏曲紧密相连，每一出每一段都是他情感共鸣的体现。

从11岁进瞻山小学到因家贫辍学，再至于去学戏遭族长反对，这些经历都让张荣标更加坚定了自己的道路。他不顾族规和家庭压力，选择了成为一名戏子。在1927年男班名丑喻传海来到村中招生时，张荣标毫不犹豫地拜师学习。这一年，他才11岁，却已展现出了惊人的天赋和勤奋学习之心。

在启蒙戏《仁义缘》中饰赵素娥、《琵琶记》中饰赵五娘等角色，让人看到了他的才华。未出师门便成为科班“台柱”，这无疑是他事业上的重要里程碑。在此后的演出中，无论是在嵊县、天台、仙居和绍兴城乡，还是在杭州及市郊，以及后来的沪上高升楼、新世界、复兴戏院等场所，他总能以其卓绝的表演赢得观众青睐。

1933年随大师兄周鸿声到沪演出的经历，对他的成长产生了极大的帮助。1941年的病痛也没能阻止他继续追逐梦想，最终回到金华等地再次登台。这份执着，也让他在解放后能够组织业余剧团任教师，并导演了一系列具有社会意义的大型话剧，如《血泪仇》、《刘胡兰》、《王秀鸾》，配合当时土地改革运动，为新社会贡献力量。

1953年加入嵊县人民越剧团任导演，从而开始了他的导 演生涯。在接下来的时间里，无论是在宁波专区越剧团担任导演还是退休后，他都将自己对越剧的情感与热爱融入其中，不断推动艺术发展，使得更多的人了解并欣赏这门古老而又活力的艺术形式。

除了作为旦角表演者外，张荣标也是一个口述笔录者，他记录下了多部传统老戏，如《杜十娘怒沉百宝箱》、《玉搔头》、《金貂公主》等，这些作品对于保护和发展中国传统文化起到了重要作用。通过这些实践活动，我们可以看到张荣标不仅是一位技艺精湛的艺术家，更是一位充满激情和奉献精神的人物。他用生命去守护这个民族文化根源，用汗水滴答滴答地铸就属于自己的传奇故事，而这一切，都因为那份无私的情感共鸣而被世人铭记。