1960年5月，上海越剧院的项冠森创作了《越剧演唱探究》，其中对袁雪芬、范瑞娟、傅全祥、徐玉兰、齐亚森和卢金华（尹桂芳尚未加入）的独特风格进行了分析，并将其称为“六大流派”。此文后来在1962年4月由上海戏剧学院歌剧文学系整理成《戏曲音乐讲座》，并通过油印形式在同行中传播。随后，浙江越剧团的周大峰深入研究了袁雪芬、范瑞娟、傅全祥、徐玉兰以及尹强放和齐亚先等人的唱腔特色，并撰写了《越剧流派之声》初稿，最终在1981年由浙江人民出版社出版。这一作品为理解和欣赏越剧提供了宝贵的参考资料。

值得注意的是，在1964年，由于何仁忠、何秉荣等音乐专家对于浙江地区著名演员的独特风格进行了一次新的评估，他们发现除了“上海六大流派”外，还有四个独立的女高音流派：陈培青派、高阿九学校以及周凤凤创立的新流派，这些都具有明显区别。这些流派以男声为主体，男女合演，但主要以男声为中心展现。在这场关于越剧多样性的讨论中，每个区域都有其独特的声音，不仅丰富了艺术形式，也让人们更好地认识到每一个声音背后的故事。