在那个充满历史沧桑的1942年，越剧界迎来了翻天覆地的变化。从马樟花去世、袁雪芬停演回嵊县，再到姚水娟打破卖座纪录，傅全香加入同乐戏院，以及筱丹桂成立丹桂剧团，这一年里，每一位越剧演员都在自己的道路上寻找着前进的方向。

当时，《越剧日报》的头版头条披露了越剧面临的危机：“各剧院均惴惴于心，百物昂贵生计堪虞影响娱乐事业，夜市萧条单靠日场营业势受打击。”这样的报道让人感受到时代背景下的艰难与挑战。

然而，在这波动不定的环境中，也孕育出了一些新的尝试和创新的精神。如姚水娟以《泪洒相思地》连续84场高票销售，并在恩派亚重演达202场，为她赢得了“卖座女王”的美誉。而傅全香加入同乐戏院，与尹桂芳、竺水招等人的合作，更是为观众带来了新鲜感。

筱丹桂领导成立的丹桂剧团，则推出了多部新作，如《劳燕分飞》、《蝶魂花影》，展现了越劇艺术家的创新精神。此外，不少女子越劇演员也开始独立成队，以施银花、徐玉兰为首赴宁波演出于天然舞台，他们勇敢追求个性化表演风格。

商芳臣领导标准剧团迁往九星大戏院后，其以老生统领3年的工作得到评论家的一致好评，同时樊篱离开原来的组合加盟“标准”，共同努力提升了整个团队的艺术水平。此外，大来剧场上的改革也引起了广泛关注，从袁雪芬重新登台并进行改革至使用完整的脚本编排幕内戏，这些举措都标志着一个新的时代正在到来。

11月25日，大来再次公映改革后的第三部作品《断肠人》，这个决定进一步明确了将来的发展方向。在那个充满变革和挑战的大环境下，每一个小细节都承载着对未来不断探索和超脱传统审美的一种期待。