我记得无线话筒的诞生和应用，它在戏剧舞台上的音响设备革新史上占据了一席之地。它的出现，不论是大型还是小型演出场所，演员们能够清晰地将唱念传递给观众；它还允许我们拓展表演空间，比如上海文化广场和体育馆都能成为我们的舞台。而没有它，观众可能会因为听不清台词或声音太小而受到影响，从而削弱了艺术欣赏的体验。

使用无线话筒这个技术，在国外早就已经被广泛应用，而国内则因某些原因迟迟未能开发和采用。直到1974年，一家位于永嘉路文化广场旁边的上海华侨胶木厂，与上海越剧院合作成功试制出了无线话筒。那年的夏天，厂内试制组人员与越剧院负责音响效果工作的高立成紧密合作，将装满了无线话筒设备和仪器的小黄鱼车运送到了虹口区解放剧场。在那里，正在进行的一出现代小戏《半篮花生》正好提供了首次尝试无线话筒的机会。那个时候扮演主角的是男演员张国华，他成为了第一个使用无线话筒的演员。

初期使用时，无线的话筒效果并不好。一方面是无法精确掌握扩音距离、范围大小，以及处理各种障碍的问题；另一方面，是声音质量问题，从演员嘴里发出的声音既过于嘈杂又难以接受，这让观众感到困扰。对于自己的艺术声誉有所顾虑，有些演员对此表示担忧。但是厂内技术人员和院内音响工作人员坚持要解决这些技术难题，他们一边向 演员解释说服，一边夜以继日地研究，不断进行调试。张国华作为试用者，他很识大体，没有计较个人利益，而是积极配合这项实验。在经过几轮调试改进后，无线的话筒终于成功实现了功能。此后，厂方为了感谢张国华提供帮助，还特意根据他的音色，为他专门设计了一只无線話筒作为礼物。

1974年8月，那个充满活力的夏天，又见证了一次历史性的汇报：来自京剧、沪剧、越剧、淮剧等多种地方戏曲流派参加的一次交流活动。这次汇报在北京举行，其中包括京劇《审椅子》、沪劇《开河之前》、淮劇《拣煤渣》以及两部越劇作品——《龙江颂·闸上风云》、《银针颂》，它们都是现代化的小戏。这一次聚焦地区性戏曲样板秀，也就是说，每一种地方戏都展示其独特魅力，并通过新的方式来吸引更广泛的人群。而当时也正是在这样的背景下，无線話筒开始逐渐在国内舞台上流传开来，即便一些经济条件有限的小型戲曲团队，也愿意投入资金购买这一先进设备。不久之后，在80年代，全中国许多地区甚至远离中心城市的大量戲曲团队，都纷纷前往上海采购他们想要的手中工具——那些革命性的無線話機。