越剧，这一千年历史的瑰宝，不仅是中国传统戏曲艺术的一部分，更是浙江乃至全国文化遗产的重要组成部分。越剧流派创始人中，有几位仍在世间留下了痕迹？他们的存在，是对这一传统艺术深厚承载和不断发展的见证。在追寻这些传奇人物时，我们仿佛穿梭于历史长河，一次又一次地感受到那些久远而又鲜活的情感。

首先，我们必须明确的是，“越剧流派创始人”这个概念本身就包含了多个层面。从广义上讲，它指的是那些参与创立或推动发展这门戏曲艺术的人们；狭义上，则可能只指那些直接参与编排、演出或理论研究等方面的人物。因此，当我们谈及“有几位在世”的问题时，其答案也会根据具体定义而有所不同。

然而，无论如何界定，提问“越剧流派创始人还有几位在世？”背后隐藏着一个更深刻的问题：什么是“在世”？是否意味着他们还活到今天，或是在过去某个特定的时间点仍然活跃于舞台？这样的定义对于回答问题至关重要，因为它决定了我们应该如何去寻找这些人的踪迹。

如果我们按照狭义上的理解，即只考虑那些直接与越剧有关联并且曾经活跃于当代的人物，那么现存的情况显得更加复杂。由于年代久远，大多数早期的越剧流派代表人物已经不幸离逝，而新的艺人们则不断涌现出来，以不同的形式和方式继承着这份悠久的艺术遗产。

例如，在20世纪初，由沈祖寿、郑蔚、周信芳等大师共同努力，为现代版《白蛇传》、《窦娥冤》等作品做出了巨大的贡献，他们被认为是近现代最具影响力的越剧家之一。但到了21世纪初，这些老艺人的光芒已经渐渐消退，只剩下一些晚辈继续发扬光大，并为新一代学子树立榜样。而这些晚辈们，也许因为年龄原因，但已逐步淡出公众视野，成为一种隐形但依然坚守自己的生活方式和理念。

此外，还有一类特殊的人物，他们虽然不是直接参与过演出的那批，但却以其他形式支持或者推动了这一文化事业，如音乐家、导演、小品作者等，他们通过创新性的改编，将古典戏曲与现代元素融合，使其更加符合现代观众口味，从而为原始作品带来了新的生命力。此类人物虽然不属于传统意义上的“创建者”，但他们同样值得我们尊敬和赞赏，因为他们用自己的方式扩展了原有的边界，让更多人了解和喜爱这门美妙的事业。

最后，如果我们的目标是探求那些真正能体现出当代社会风貌以及对未来有预见作用的角色，那么这个群体可能更接近于我国优秀的小品演员、中青年才俊，以及那些能够跨界进入影视行业并借助技术手段来保护和弘扬这种古典美学的一线人才。这群人才既要继承前人的精神，又要适应时代变化，用自己独到的眼光去解读和表现这份文化遗产，使之永恒生变，同时也使得未来的孩子们能够享受到这样一个丰富多彩的地球文明景观。

综上所述，对于那个简单的问题：“越剧流派创始人还有几位在世？”答案似乎并不那么单一。在这个故事里，每个人都是一种力量，每一种力量都需要被发现，被尊重，被记住。每一次询问，都是一次旅行，一次回忆，一次思考。而无论答案是什么，最终还是那个结论：我们的任务就是去发现它们，去珍惜它们，并让它们永远闪耀下去。