如何评价越剧艺术家徐玉兰在推广和发展越剧方面所做出的贡献呢？

在中国传统戏曲的众多风格中，越剧以其独特的唱腔、舞蹈和表演艺术闻名于世。作为一名杰出的越剧艺术家，徐玉兰不仅在个人艺术成就上有着卓著的业绩，更是在推广和发展这门古老艺术形式方面作出了不可磨灭的贡献。

首先，我们要认识到徐玉兰个人的才华与努力。在她的职业生涯中，她始终保持对越剧文化深刻理解与热爱，并将这种情感转化为精湛的技艺。她对角色内心世界细致入微地描绘，对语言韵律掌握得淋漓尽致，这些都使她成为观众口中的“越剧之星”。

其次，徐玉兰积极参与各类文化活动，不断拓展越剧的影响力。她主持了多场关于传统戏曲演讲会，与学者、评论家交流思想，为公众普及了解更多关于戏曲史料、演技秘诀等知识。此外，她还积极参与国际文化交流项目，将中国传统戏曲带给世界各地的人们，让他们体验到那份独有的美妙。

再者，徐玉兰对于年轻一代特别是大学生的影响也是值得赞扬的一点。她曾多次访问高校，在课堂上进行实践指导，帮助学生们更好地理解并掌握表演技巧。通过这些工作，她不仅培养了一批又一批优秀的青年艺人，也促进了新旧结合，为现代社会注入了活力。

此外，徐玉兰还积极支持新作品创作与实验，以不断丰富和完善越剧内容。例如，她曾参与改编一些经典故事，使其更加符合现代观众的心理需求，同时保留原有的精髓。这不仅提升了当代观众对于传统戏曲的情感认同，也为后续更多创新提供了可能。

最后，我们不能忽视的是她对其他师傅或前辈如朱丽英、周月明等大师级人物所做出的尊敬与学习，以及她对于自己这一行当责任感强烈的事实。在她的每一次舞台表现中，都能看出对自己的严格要求以及对待同行者的尊重，这种精神正是维系这个行业健康发展的一个重要因素。

总结而言，从个人才华到社会影响，再到教育培养以及作品革新，每一步都体现出了徐玉兰作为一个高水平 越劇藝術家的全面魅力。而她的这些贡献，无疑是推动并发展中国古典音乐界的一股重要力量。