在那个辉煌的时代，越剧走上了成熟之路。[四工调]时期的到来，不仅标志着越剧艺术的新篇章，也为女子越剧开启了新的天地。在这个过程中，男女演员交替上场，唱腔技巧不断突破，为[四工调]的形成奠定了坚实基础。原来那些固定的定调已经无法完全展现出女演员们独特的声音，那么如何解决这一问题就成为了首要任务。

在琴师们的悉心指导下，女演员们经过无数次尝试和创新，将京剧中的[西皮]等元素融入自己的唱腔中，并创造出了属于自己的[四工调]。这种特殊的音域，使得低音弦拉6至3，这样做不仅发挥了女性声音的最佳状态，还使曲风更加清丽、委婉、悦耳动听。

这个时期最具代表性的名伶如施银花、赵瑞花、王杏花和姚水娟，她们都以自身优势与其他传统戏曲形式相结合，如绍剧、杭剧、小滩簧及民歌小调，从而赋予了每个角色独特的情感色彩和艺术风格。

施银花以其严谨且圆润的声音赢得了人们的心，她那悲伤又深情的一哭腔尤其令人动容，而姚水娟则以她的咬字坚实、高声响亮著称，其安排紧并字位构成了鲜明快乐的表演风格。

在这个关键时期，越剧已初步形成多种不同的表演风格，“小腔”的运用也得到进一步发展，这为后来的不同流派所形成打下了坚实基础。此外，板式系统也更加完善，有慢板、中板、快板等，同时还出现了一些新的起调落音方式以及哭腔应用方法，使曲目表现力大增。

此刻，我们可以欣赏到过门技巧的大放异彩，它不仅旋律华丽，而且节奏灵活多变，对整个音乐表现有着不可或缺的地位。而配乐方面，则借鉴自各种古典音乐，以及民间的小品，让每一段戏都充满生机与活力。而打击乐器如锣鼓，小锣、小鼓，以笃板助节，让人回味无穷。