在那个四工调的时代，越剧走向成熟的道路上迈出了坚实的一步。那时候，男女演员交替表演，唱腔也经历了重大变革，为四工调的形成奠定了良好的基础。原来定调对于女演员来说显得不足以发挥她们的才华，所以女子越剧兴起之初，就要解决这一唱腔问题。女艺人们在琴师的帮助下，不断尝试和创新，最终吸收了京剧西皮等元素，创造出独特的四工调。她们采用低音6到3弦，使得嗓音更加清晰和流畅，从而使曲风更加优美动听。

那时期最著名的演员，如施银花、赵瑞花、王杏花、姚水娟，她们都充分展现了自己的特色，并融入绍剧、杭剧、小滩簧以及民间小调中的一些旋律和表现方式，将它们巧妙地融入自己的唱腔中。因此，即便是相同的曲调板式，也能带来不同的风格和特色。

施银花以其严谨且圆润的声音著称，她不仅曲构严密，而且每个字都清晰可闻，每个节奏都鲜明有力。而姚水娟则以咬字坚实、声音响亮著称，她常用紧并字位安排，以构建一种爽朗明快的情感。

在这个时期，越剧已经开始发展出多种不同的歌声风格，同时，“小腔”的运用也逐渐增强，为尺度更大的未来发展打下坚实基础。此外，这一时期板式也变得丰富多样，有慢板、中板、快板倒板清板十字句六字调等多种类型。此外，还出现了一系列新的起头落点，如“1”、“5”、“6”、“3”，而哭腔则可以出现在曲首、中间或尾部三种情形中，因此音乐表现力比以前大幅提升。

此外，在过门方面，该时期也有着显著进步，它们旋律流畅绕舌，对整个唱片提供了重要支持。这段时间里使用的小乐器如柳青娘、小开门悲皇天万年欢及民间小調双看相莲花落三番十二郎等，而打击乐部分，则保持着传统曲艺特点，比如通过锣鼓伴奏，以及笃巴助节。