[四工调]时期：越剧冤狱赵志刚的演唱，像一幅动人的画卷，展现了女子越剧在这个时代的蓬勃发展和成熟。正如古人说：“水至清则无鱼”，在这一时期，男女演员交替上场，不仅打破了传统的定调限制，还为越剧[四工调]的诞生创造了有利条件。

原来定调无法充分发挥女演员们独特的声音，而她们为了解决这一问题，在琴师的帮助下，从京剧[西皮]中汲取灵感，并融合其他风格，最终创造出了[四工调]. 这种新的音域更适合女性声音，使得曲子更加清丽、委婉且悦耳动听。[四工调]以其活泼明快、旋律质朴流畅而闻名，它不仅给人以亲切感，而且还带有一丝乡土之美。

此时期最具代表性的艺术家，如施银花、赵瑞花、王杏花和姚水娟等，她们都凭借自身优势并吸收绍剧、杭剧和民歌小调中的某些元素，将它们融入自己的唱腔中。因此，即使是同一个曲牌，但每位艺术家的表达方式都各异，形成了一种独特风格。

施银花以其严密的曲结构和圆润的声音著称，她在哭腔方面尤其出色，其深沉委婉又令人心动。姚水娟则以咬字坚实、高声响亮而著称，她经常使用紧并字位构建爽朗明快的情绪。

这段时间里,[四工调]已经初步形成多样化的声音，每个地区甚至每个艺人都有自己独特的声音。这为后来的尺度发展奠定了基础。在板式方面，也从慢到快再到倒，再次回到慢，有着丰富多样的表现形式。而起门落点也变得更加丰富，以“1”、“5”、“6”、“3”等音符进行选择，为曲目增添更多情感层次。

过门也是这个时期的一个重要创新，它通过华彩流畅且节奏灵活来烘托整个音乐氛围。配乐主要来源于戏曲与民间小曲，如柳青娘、小开门及莲花落等，以及民间的小跳舞曲双看相、三番十二郎等。此外，小锣、小鼓以及笃板也成为这段音乐的一大特色，用于伴随着过门与尾声之间转换。

总结来说，这个时代标志着越剧音乐迈向成熟的一大飞跃，无论是在声音或是节奏上，都展示出了极高水平，同时也为后续发展奠定了坚实基础。