在那个四工调的时代，越剧走向成熟的道路上迈出了坚实的一步。那时候，正调结束后，男女演员交替表演，为这个时期的四工调创造了有利的环境。原来的定调不足以展现女演员们的歌唱才华，所以女子越剧兴起首先要解决的是这方面的问题。女演员们与琴师合作，不断尝试和创新，将京剧西皮中的过门技巧以及其他唱腔元素融入自己的艺术中，最终诞生了四工调。这一改革将弦音降低到6-3，使得女性的声音能够充分释放，从而使曲风更加清新、优美且带有乡土气息，让人感受到亲切。当时最具代表性的著名艺人，如施银花、赵瑞花、王杏花、姚水娟等，都利用自己独特的情况，并吸取了绍剧、杭剧、小滩簧及民间小曲中的旋律因素和表现手法，将它们融入自己的声音中。因此，即便是相同的四工调曲目和板式，每位艺人的演绎风格和特色都各不相同。

施银花以其独特的声音获得认可，她的曲构严谨，高音圆润，发音清晰，节奏明快，更是在哭腔使用上的深沉委婉，让人动容。她凄楚动听的情感表达无疑是一大亮点。而姚水娟则以咬字坚实、发音响亮著称，她常用的字位紧并安排构成了爽朗明快的艺术风格。

在这个阶段，大约形成了一些不同的艺术风格，“小腔”也开始进一步发展，这为尺度更大的后续发展打下了基础。此外，那个时期已经形成多种板式，如慢板、中板、高板倒板，以及十字句六字调等，同时还出现了一系列新的起调落音模式，比如“1”、“5”、“6”、“3”。这些变化丰富了曲目的表现力。

此外，在音乐领域，那个时期尤其是过门技巧得到极大的丰富化。这一点体现在旋律华彩流畅节奏灵活多变，对整个戏曲作品进行烘托起到了关键作用。在配乐上，他们主要采纳各种传统戏曲或民间小品，而打击乐则保留着传统特色，以小锣、小鼓配合来增强节奏效果。