越剧的艺术特色：以古装文戏为主，优美、细腻、纯朴、儒雅的表演风格最为显著。在数十年的革新与创造中，越剧将传统戏曲写意表现手法与现代话剧、电影写实表现手法巧妙结合，使得越剧既能真实地展现人物生活，又不失戏曲形式美。这种特点在范瑞娟饰演梁山伯的《回十八》一折中得到了体现，她通过深入分析每句唱词的情感内核，并设计动作，将虚拟场景变为真实情感，从而使整折戏层次分明，视觉效果清晰，人物情感真切，具有强烈的感染力。

越剧还擅长运用“有规范的自由动作”，形成了一套适合题材的手眼身法步传统程式。这套程式既作为表演规范，又可以根据不同剧目和人物需求，在现实主义方法下赋予新的内容和活力，使其常用而又常新。如徐玉兰在《红楼梦》中的贾宝玉角色，她恰到好处地展示了贾宝玉旁若无人、高雅自得的一面。而在《西园记》中，她哲学张继华出场时，以花枝拨开、翘首望月等动作突破了传统程式，同时符合人物性格和戏曲韵律节奏。

越剧的第三大特色是融合编导音美组成完整统一的综合体，以塑造人物形象并产生撼心魄效。演员通过“假戏真做”吸引观众关注角色命运，从而得到感情上的共鸣和美感享受，如《山伯临终》、《宝玉哭灵》、《黛玉焚稿》等大段唱腔，以及祥林嫂的《问苍天》，敫桂英的《阳告》、《行路》，都具有强烈的情感牵引力，让人回肠荡气且令人难忘。这些都体现了越剧细腻逼真的综合整体美。