在中国戏曲的五大门派中，越剧以其独特的歌词、舞蹈和表演风格闻名于世。作为一名优秀的越剧演员，单仰萍不仅精通唱腔，更是对这门艺术有着深刻理解和无限热爱。在一次偶然的机会下，我得到了访问单仰萍的机会，这是一次难忘又宝贵的经历，也是我对越剧文化的一次深入探索。

在访谈开始前，我心中充满了期待和敬畏，因为我知道自己即将与一位对于越剧来说，是极具代表性的演员进行交流。单仰萍温文尔雅，她首先向我表示了感谢，并询问是否需要用餐。她的话语里透露出一种淡定的魅力，让人感到非常舒适。

访谈录：

Q: 单老师，您能简单介绍一下自己的成长经历吗？

A: 当然可以。我从小就对戏曲产生了浓厚兴趣，不仅聆听父母讲述历史上的故事，还常去观看本地的大型戏曲活动。在我的成长过程中，我一直梦想成为一个能够让人们通过我的表演感受到传统文化魅力的艺术家。

Q: 您提到“传统文化”，那您认为如何保持这些传统元素在现代社会中的活力？

A: 这是一个复杂的问题，但我认为最重要的是要不断创新，同时不失根基。这意味着我们不能放弃那些使我们的艺术形式独特的地方，而应该找到新的方式来吸引新的观众群体，使之了解并欣赏我们的艺术。

Q: 在您的职业生涯中，有没有哪些特别难忘或具有转折意义的事情？

A: 我记得有一次，我第一次饰演了一位老生的角色，那时候我才二十多岁，但却被要求背诵大量古典诗词，并且还要有足够的情感表达能力。那时确实让我受尽考验，但也是我成长的一个重要节点。

Q: 对于新一代艺人的建议是什么？

A：面对新时代，我们必须更加开放思维，更好地融入国际视野，同时也不应忽略我们自身民族特色。我鼓励年轻艺人不要害怕尝试新事物，要勇敢去追求真挚的情感表现，以此来吸引更多不同的观众群体，从而推动戏曲文化走向世界。

Q：您觉得什么是最重要的人生价值呢？

A：对于每个人来说，最重要的是找到属于自己的生活方式，无论是在家庭还是专业领域，都应该坚持做出真正自己所热爱的事业。如果能够这样，就会感觉生活充满了意义，即便面临困境，也不会感到空虚或绝望。

随着时间流逝，访谈也逐渐接近尾声。我意识到，对话并不只是关于她个人的经历，更是在讨论整个越剧界的问题，以及如何将这个古老而又富有生命力的艺术形式带给更广泛的人群。最后，当我们告别的时候，她微笑着说：“希望你们能继续关注并支持我们，这样我们才能共同见证更美好的明天。”

回顾这次访问，一切都显得那么自然而然，就像两个朋友间温馨友好的交流。但实际上，它是一场深刻的心灵交响，每一个问题都触及到了这个行业内最为敏感和核心的问题。而单仰萍这样的高水平艺人，其智慧、经验以及对未来的展望，为那些渴望了解更多关于这一行业的人提供了一种窗口，一种看待事物不同角度的手法。这份访谈录，不仅是对一个伟大人物的一点点洞察，更是对于整个中国戏曲尤其是越剧发展趋势的一个微妙反思。