我，贺世忠，作为一名越剧教师，从小就被戏曲世家深深影响。在我的家庭中，大哥贺国忠是甬剧界的领军人物，而二哥贺仁忠和三哥贺孝忠则分别在浙江越剧院和越剧创作方面有着卓越的成就。五弟贺富忠和六弟贺惠忠也都曾在专业的越剧团队工作，这种戏曲文化的熏陶，让我从十四岁开始便踏上了艺人的道路。

1957年，我进入了浙江越剧一团担任主胡，并于次年转入浙江戏曲学校，正式开始了教学生涯。不过，在那个动荡时期，我曾被下放，但1975年，又重新回到讲台，在浙江艺术学校（后来的浙江艺术职业学院）继续教书。我退休后依然没有停止过对戏曲教育的投入，不断受聘于多所艺校，为新一代传递着古老而美好的戏曲文化。

我致力于研究男女对唱中的“移调声腔”法，并且形成了一种独特的声音风格，被称为“黄龙洞风格”，得到了袁雪芬、傅全香、范瑞娟等演员的一致肯定。此外，我一生创作了近70部作品，也为越剧界增添了一抹色彩。我的学生包括多位梅花奖获得者，如吴凤花、吴素英、陈晓红、陈飞，以及40余名国家一级演员以及数百名新生代力量，他们都是我的骄傲。

直到去世那天，我仍旧坚持上课。当年的杭州市青少年演员季轶君，就是听我最后一次课的人。那天，我教的是《陆文龙》的唱段。季轶君曾是一个问题少年，但师父并未放弃她，最终他成功改正了自己的错误，并成为了一名优秀的青年演员。

2014年，当农历甲午年的六月十一日来临时，我离开这个世界，但我的精神将永远与这份热爱相伴。在此之际，让我们怀念那些无悔的一生，以及对这一门艺术所做出的每一个努力与奉献。