越剧的另一个叫法是“越南戏”，源自其发源地浙江省绍兴市越城区，曾被称为“越南戏”或简写为“越剧”。这种传统艺术形式深受当地民间故事和曲艺的影响，其独特的表演风格、语言和音乐已成为中国重要的非物质文化遗产。

越剧以其精美的舞蹈、动听的声音及丰富的情感表达而闻名于世。其中，“青衣舞伎”的角色扮演尤为突出，这种角色常见于悲剧中，扮演的是忠贞坚定、情感细腻的女性形象。她们穿着典型的青色长衫，头戴高帽子，用一种优雅又忧郁的情绪来表现复杂的心理状态。

青衣舞伎在越剧中的作用不可小觑，她们通过对话和歌唱来展现内心世界，同时还需要运用精湛的手势和眼神交流，以传达角色情感。这种多方面的人物刻画使得观众能够深入理解角色的心理变化，从而增强了作品的情感冲击力。

在学习与传承上，越剧有着悠久且严格的地方习俗。新一代青衣舞伎往往从小接受专业训练，他们不仅要掌握完善的舞台技巧，还要不断学习古典文学，为自己的表演充电。在许多家庭中，对于这一职业选择持有极高尊重，因为它不仅是一种艺术创作，更是一种生活方式。

虽然面临现代化进程带来的挑战，但越剧依旧保持着其独特性并在全球范围内得到推广。这也证明了这门艺术形式之所以能经久千年，是因为它具有超乎寻常的心灵共鸣以及跨文化交流的大能力。在未来的发展中，无疑会有更多新的创新与探索，而这一过程也将伴随着更多关于这个古老艺术形式的问题与思考。