在中国传统戏曲中，越剧是江南地区的一种独特艺术形式，它以其优美的歌声、精致的舞蹈和丰富的情感表达赢得了广泛的赞誉。其中，袁雪芬与金采风这两位演员因其对越剧艺术深入理解和卓越表演而受到人们青睐。在他们的手中，越剧不仅是一种古老的艺术形式，更是一种现代化的表现手段，他们如何将传统音乐和舞蹈融合进自己的作品中，是值得我们探讨的问题。

首先，我们需要了解袁雪芬与金采风作为演员们对于传统音乐和舞蹈的态度。他们并不是简单地复制过去，而是通过对传统文化深刻理解，将其内在精神与现代审美情趣相结合。这一点体现在他们选择角色的上，他们往往会挑选那些具有深厚人性魅力的角色，以此来展现出更为丰富的人物形象。

再者，他们在表演中的音色处理也是非常有创意的地方。袁雪芬的声音如同清泉一般纯净透亮，她能够在保持原有的旋律基础上添加各种细微变化，使每一句台词都充满了生动活泼。而金采风则以他的高超技巧，在舞蹈方面展示了无与伦比的才华，他那灵动敏捷、刚柔并济的人物造型，让观众眼前一亮。

当然，还有一个很重要的问题就是他们是如何融合不同文化元素进越剧表演中的。这一点体现在他们多次合作创作过一些融合西方音乐元素或其他非典型元素的小品，这些小品既保留了越剧本质，又带来了全新的视听效果，让观众耳目一新。

除了这些，还有一点也很值得注意，那就是她们对于后世影响力。由于袁雪芬与金采风对越剧进行了不断创新，不断推陈出新，因此对后来的很多年轻艺人产生了极大的影响。她们不仅让更多的人认识到了越剧这一宝贵文化遗产，也激发了一批又一批年轻人的热情去学习和发展这个艺术形式。

总之， 袁雪芬与金采风通过不断探索，对传统音乐和舞蹈有着新的理解，并将它们融入到自己的作品中，这样的做法不仅提升了自己个人的实力，也推动整个戏曲界向前发展。同时，她们对于后世所产生的一定影响，也证明了一代接班人的重要意义。在未来的日子里，无论是在理论研究还是实践操作上，都应该继续深化这两者的成果，为我们的戏曲事业注入新的活力。