1921年9月—1922年，男班艺人相继将剧种改称绍兴文戏。1923年7月，在嵊县施家岙办起第一个女班，到30年代初，女班大批涌现，绍兴文戏男班和女班并存，同时出现男女混演，这一时期是越剧的成熟期、男班的鼎盛期、女班的发展初期。

绍兴文戏称谓之由来，小歌班在上海苦苦奋斗了近五年，由茶馆演出进展到中等戏院演出，这个来自浙江嵊县的新兴剧种受到人们的关注。1921年9月16日，由费翠棠、颜焕亭等组成的戏班演出于第一戲院，当天，《新聞報》广告首次刊出“紹興文戲”之名谓。

与紹興大班相比而言，嵊縣隸屬於紹興府，而紹興本有的紹興大班歷史悠久，在上海已有一定影響，演出的戲多數為宮闱歷史戲和武戲，其內容主要是關於社稷江山大事。而同出於紹興府轄下的小歌 班很少有武打戲，其內容主要是家庭倫理、兒女情愛，因此冠名“紹興文戲”。

這個名稱不是說不會有武打，它們後來也有少量武打戲。小歌 班自身發展所致，小歌 班原是一無伴奏樂器清唱藝術，用人聲幫腔常以“呤哦呤呤哦”在後台唱出自從一九二一年初建立第一支伴奏樂隊後，用丝弦伴奏替代人聲幫唱，這比原有人聲幫腔更加文雅完整了，所以丝弦伴奏之“文”也是劇種當時取名依據之一。

隨著時間推移，這些艺术家的努力得到了回报，他们在上海的大型舞台上展开了一场场精彩绝伦的表演。这不仅提升了他们自己的艺术水平，也为整个越剧界带来了新的活力和生机。在这样的背景下，一些优秀的小角逐渐凤凰涅槃，从街头巷尾的小茶楼跳上了大舞台，他们以自己的真诚和热情赢得了观众的心。

随着时间的流逝，这群艺术家们不断地探索和创新，他们将传统文化与现代元素融合，使得越剧不仅保持了其独特的地方特色，而且也吸引了一批新的观众。此外，他们还积极地进行国际交流，与其他国家的一些传统表演艺术进行对话，这为越剧打开了国门，为其走向世界提供了一条路径。

然而，即便是在这样繁荣昌盛的时候，也不可避免地存在一些挑战。随着时代变迁，一些老一辈的人物开始淡出了舞台，而后来的新一辈则面临着如何继承前人的遗产，并且如何使这个古老而又现代化的事业继续发展的问题。但正是在这样的困难中，那些真正爱这门艺术的人们发现了更多未被发掘的地道，以此作为激励自己不断创新的动力。

综上所述，无论是从历史还是当代来看，都可以看到那份对美好事业深深的情感共鸣。这份共鸣，不仅体现在那些早年的奋斗者身上，更体现在每一个参与过或正在参与这段历史的人身上。这是一个关于追求卓尔不凡梦想，对美好的东西无限憧憬的事迹，是一种精神上的寄托，是一种文化上的丰富，是一种生活方式上的选择。在这里，每个人都能找到属于自己的位置，每个故事都能够成为永恒的话题。