越剧以其优美、细腻、纯朴、儒雅的表演艺术特色，深受观众喜爱。它将传统戏曲的写意表现与现代话剧和电影的写实技巧巧妙融合，使得越剧既能真实地展现人物生活，又不失戏曲的形式美。这一点在范瑞娟饰演梁山伯的一段表演中体现得淋漓尽致，她通过对唱词内核深入分析，结合人物情绪设计动作，将虚拟场景变为生动有力，从而使整折戏层次分明、视觉清晰、情感真切，极大地吸引了观众的情感共鸣。

越剧还特点于“规范中的自由”，形成了一套适合本剧种题材的手眼身法步传统程式，这套程序既作为表演规范运用，又能根据不同剧目和人物需求赋予新的内容和活力，使之常新创造。如徐玉兰在《红楼梦》中扮演贾宝玉时，以轻快便步上场恰到好处展示出贾宝玉旁若无人气度；又如在《西园记》中哲学张继华出场，用花枝拨开翘首看春色，完全突破传统程式，这既符合人物性格，又契合戏曲韵律节奏。

最后，越剧以编导音美相结合的风格完整统一，为角色塑造提供了丰富多彩的画面，使得表演产生强烈撼心效果，如《山伯临终》、《宝玉哭灵》等大段唱腔交融音乐与表演催人泪下，让人回肠荡气。此外，《问苍天》、《阳告行路》等精彩篇章也具有牵心动魄的感染力，而《寄方拷红胭脂寻思》的情景声浑然一体，更令人回味无穷。这些都体现了越剧细腻逼真的综合整体美。