越剧作为中国南方地区的一个重要传统戏曲形式，它在长达数百年的发展历程中，培养了一大批具有杰出艺术才华和深厚文化底蕴的代表人物。这些代表人物不仅是越剧艺术的象征，也是推动这一艺术形式不断进步和发展的重要力量。在历史上，如梅兰芳、周信吾等人的存在，对于提升越剧的地位和影响力起到了至关重要的作用。而进入现代社会后，一些新的表演者如章家祥、张筱林等，他们以自己的独特风格，继续保持并推动了越剧这一古老艺术形式向前发展。

首先，我们来看看历史上的那些著名表演者。他们以其卓绝的音乐功底、精湛的情感表现以及丰富的人物塑造，为越剧增添了无限魅力。梅兰芳，以其柔美的声音和优雅的舞台表现，被誉为“歌影双全”的典范。他不仅在戏曲界享有盛誉，还曾被授予国家荣誉称号，是他的一生成就对后人产生了深远影响。

而周信吾，则以其高超的手法技巧和深邃的情感内涵，使得他的每一场表演都成为观众难忘的一刻。他对于角色形象的细致把握，以及对戏曲语言韵律节奏变化规律的大师级掌握，都使得他成为了一个不可多遇的人物。

然而，与这些历史上的巨匠相比，现代时期出现的一批新兴艺人们，其表现手法也发生了一定的变化。首先，他们更加注重个性化与创新。在章家祥这样的青年艺人身上，可以清晰地看到他们如何结合传统与现代元素，将古典情怀融入到当代生活中去，使得经典作品焕发出了新的生命力。

张筱林则因其独特的声音色彩及充满激情的情感展现，在国内外都赢得了广泛赞誉。她能够将复杂的情绪通过声音进行精准传递，不仅展示了她惊人的音乐能力，更是让她的每一场演出都显得格外珍贵。这一点正好体现了这两代人之间的一个关键区别，即随着时代变迁，表演者的个人风格变得更加鲜明，同时也更加注重技术与创意之间平衡性的协调。

此外，从职业态度来说，这两代人也有所不同。历史上的许多代表人物往往由于种种原因，如政治压力或家庭背景限制，而不得不承受诸多困境。但即便如此，他们依然坚持追求自己的梦想，并用自己的努力去证明自己在这个领域中的价值。而现代时期的人们，由于社会环境更为开放，他们更多地可以自由探索自身兴趣，并且得到更好的教育资源支持，从而在专业技能方面取得更大的突破。

总之，无论是在历史还是今天，每一位代表人物都是构建并维护越剧文化遗产不可或缺的一部分。当我们提到“越剧的代表人物是”，我们既要考虑到他们在过去留下的印记，也要思考他们现在正在做什么，以及未来的可能路径。此类讨论不仅能够帮助我们了解这个民族宝贵文化遗产，更能启迪我们的思维，让我们从不同的角度去欣赏这门古老但又活泼蓬勃的事业。