我，刘松年（1904～1983），是一位画师。我的曾用名是刘善云、刘磊，我号称四明山樵。我出生于浙江省宁波。这一切都始于1916年，当时我小学毕业后，从父母那里学起画来。随后，我跟随父亲去北平的戏剧界从事画景工作。在那片文化繁华之地，我深受启发。

1930年，我迁往上海，专心致力于古代绘画，这段经历持续了两年。1932年，我返回家乡，在宁波开明街为商业广告服务。这段经历让我对色彩和构图有了更深入的理解。

然而，命运还是把我带回了上海。在这里，我先后在大舞台和老闸大戏院担任画师。1944年的某个春日里，我踏入丹桂越剧团，以笔墨为伴，为越剧绘制布景。那一年，对于一个艺术家的来说，是充满创造力的时期。而到了1947年，又有新的挑战等着我——转入玉兰越剧团。

直到1952年的秋天，当少壮越剧团需要一位经验丰富的画师时，我毫不犹豫地投身其中，并在此度过余生。我在艺术上的成长，不仅得益于童年的学习，更是在数十年的舞台美术实践中不断磨砺。此间，无论是场面宏伟还是细节微妙，都成了我的生活与灵魂的一部分。

1962年，一次偶然的机会，让我成为了一名教书者。当时，上海戏剧学院邀请我传授绘画技艺给我那群渴望学习的学生。那天，当着他们惊讶而赞赏的目光下，我挥毫泼墨，将一只虎形象鲜活地跃现纸上，那份气韵仿佛能跳出纸面进入人心。不知不觉间，那幅作品引来了无数人的赞叹和敬佩。

尽管如此，即便是在这样的荣耀与认可中，也没有改变我的本性。我始终保持着一种质朴的人格，用真诚对待每一件事情，用热爱去追求每一次创作，而这份厚道与热爱也让同行们自然而然地尊重并喜爱我。在这个世界上，没有金钱或名利能够比得上这些最纯粹的心意吧？