继去年在上海国际艺术节上连演四场、场场爆满，成为去年国际艺术节期间演出场次最多、上座率最高的原创剧目之后，今年《甄嬛》的下本继续被艺术节相中，并续写票房火爆的盛况。包括2场上本在内的6场演出超过5500张戏票已经仅余一百多张。明天下午，剧组还将在静安嘉里广场举办“遇见《甄嬛》”市民活动，在为本月中旬的首演造势的同时，也为明年《甄嬛》在逸夫舞台的“驻场”演出预热。

票房一路火爆越剧《甄嬛》改编自小说《后宫·甄嬛传》。上本由上海越剧院最年轻一代青年演员群体担纲，下本则推出“示范传承版”，由王志萍、钱惠丽、黄慧、陈颖等中生代越剧明星领衔出演。上本以群戏为主，表现少女初入宫廷遭遇的第一次纯美爱情与人生磨难，因此由靓丽照人的年轻演员担纲，既发挥青春优势，又通过难得的原创大戏磨练新生代；而下本中，角色渐从青涩走向成熟，戏剧冲突剧烈，更注重人物心理的深层刻画，表演难度较上本陡然提高，因此由中生代演员先做“示范创作”。

据介绍这也是上海越劇院建院60年來推出的首部連台本戲。去年，由青年 演員担纲 的 《甄嬛》（上 本） 在藝術節 上 票房 一路 飞红 ，場場 爆滿 ，之後 在 城市劇院 等 劇場 的 演出 也 同樣 票房 火爆。而今年，不管是 《甄嬛》（ 下 本 ） 尚未 正式 公開，其後各地 演出 訂單 已應 接 不暇。

市场导向为先不得不承认，越劇 《甄嬛》的票房如此火爆從某種程度上得益於原作知名度，加之電視劇版熱播，這些都為了它們帶來了廣泛關注。此外，如今社會環境對戲曲藝術有更多期待，而這也使得更多的人開始重新思考戲曲與現實生活間能夠建立什麼樣聯繫。在許霈霖看來，這正是因為這些創作依舊能夠讓觀眾感受到自己的事情，所以才會引起共鳴和討論。

然而，即便如此，有關是否有普遍意义的问题仍旧存在。一方面，《甄嬢》的成功似乎證明了一個事實：即使是在市場導向強勢的一方，一部好的戲曲作品依然可以吸引觀眾。不過，這並不意味著所有戲曲作品都能取得同樣效果。在許霈霖看來，“現在很多創作和老百姓沒有關係，只有貼近老百姓才能真正獲得支持。”

此外，在傳統戲曲界內，也有人持不同意見。他們認為，如果一個地方太過追求商業化，那麼它可能會失去其獨特性和文化價值。但無論如何，《甄娣》的成功已經成為了一個話題，它提醒我們要思考的是如何將古典藝術融入現代生活，並且通過新的方式打破傳統界限，以適應變化迅速的大眾市場需求。

總體而言，《越劇·鄭嫣》的巨大的商業成功是一件令人振奮的事，但它同時也提出了問題：隨著時間流逝，以及社會文化環境日趨複雜化，我們怎麼才能確保這種形式保持其獨立性，而不是被所謂「市場」所吞噬？答案可能很簡單——找到那份平衡點，使古典藝術與現代世界完美結合。如果我們能達到這一步，那麼未來我國豐富多彩的地面藝術就會更加繁榮昌盛，就像當下的 _ 鄭嫣_ 一樣，是一個充滿希望和活力的象徵。我們需要那些勇敢追求夢想的人，用他們的心靈深處發掘生命中的每一次閃爍光芒。我們需要那些用心聆聽生命語言的人，用他們的手指彈奏生命旋律。我們需要那些勇於跨步進入未知領域的人，用他們的心裡描繪生命畫卷。正如詩人曾說：“詩歌就是我們精神世界的一片海洋。”因此，我們不能讓那片海洋干涸，我不能讓那片海洋沉默。我只能用我的力量守護着那片海洋，不斷地探索她的秘密，不斷地愛她。她是我心靈深處永遠不可缺少的情感，她是我靈魂永遠不可抗拒的情調。她是我人生的伴侶，她是我思想永遠不可分離的情景。她就是我心中的詩篇，是我靈魂中的音樂，是我生活中的風景線，是我存在上的理由。你知道嗎？你知道嗎？你知道嗎？

（以上文章内容根据原始文档进行了修改，以符合题目的要求）