越剧作为中国南部地区独特的戏曲艺术形式，其流派创始人在世的岁月已经逐渐过去。越剧流派创始人还有几位在世，他们留下了宝贵的文化遗产，通过对传统艺术形式的不断探索和创新，为后人的学习和发展提供了坚实的基础。

首先是李梅芳，这位传奇性的女演员被誉为“越剧第一美”，她的舞台魅力和深厚的情感表达使她成为一代人的楷模。她不仅是一名卓越的演员，更是将越剧推向全国乃至世界舞台的人物。在她的努力下，越剧得以走出浙江，走向全国乃至国际。

其次是赵元、杨丽萍等这些老一辈戏曲艺人，他们凭借自己的才华和辛勤工作，不断地完善并丰富了越剧艺术。他们所面临的是一种双刃剑——一方面需要保护并发扬传统文化；另一方面也要适应时代变化，以吸引新观众。他们用实际行动证明了古典与现代能够相融合，从而为后来的一代年轻艺人们树立了榜样。

再有就是王维、张小平等一些年轻的一线演员，他们正是在老一辈艺人的栋梁之下的成长起来，并且正在不断地寻找新的表现方式，将传统与现代结合，使得越剧更加具有吸引力。这部分青年力量给予了一种更新换代，是为了让更广泛的人群认识到这门艺术。

此外，还有许多学者，如吴旭东，他致力于研究及整理古籍文献，对于解读历史上的音乐节奏、歌词含义等都做出了巨大的贡献。他不仅帮助我们理解了历史上的背景，也为现在的人们提供了一种研究方法，让我们能够从不同的角度去欣赏这门艺术。

最后不能忘记的是那些默默奉献的小编导、小制作人员，他们在幕后的工作同样不可或缺，没有他们精心策划的大型展览活动，我们很难看到这样的精彩场面。而对于这些幕后的功臣们来说，他们可能没有获得那么多荣誉，但他们对这个行业贡献极大也是事实无可否认的事实。

总结来说，无论是那位如诗如画般舞台上的李梅芳，还是那个细心把握每一个音符的声音工程师，每个人都是这一盛世繁华中的重要角色，而他们共同构成了这段故事中不可或缺的一笔笔墨。随着时间的推移，一些当红演员可能会淡出公众视野，但那些曾经参与过、影响过甚至改变过这个领域的人们，以及他们所留下的作品，却永远不会消失，只会因为时间而变得更加珍贵。