越剧，作为中国南方地区的传统戏剧形式之一，其历史悠久，文化底蕴深厚。随着时代的变迁，越剧不仅在演出形式上经历了翻天覆地的变化，而且在音乐、舞蹈、服饰等方面也都有了显著的发展和创新。在这过程中，每一个时期都对越曲和戏曲歌词创作产生了不可忽视的影响。

首先是古代时期，这一时期对于越剧乃至整个中国传统戏剧艺术具有决定性的意义。这里面包括了唐宋八大名著中的《西厢记》、《牡丹亭》等，这些作品不仅为后世提供了一定的文学典范，也为后来的戏曲创作奠定了基础。而这些作品中的音乐部分，如“答应”、“入乐”等，都对后来形成的越曲有着深远影响。

接下来是明清两代，这一时期是中国戏曲艺术发展的一个高峰。明清两代流行的是昆腔，而昆腔与苏州打油子腔（即今之称之为越剧）在音乐结构上存在一定相似性，因此这一时期对于苏州打油子的发展也有所裨益。此外，在这一时间段内，由于京剧的一系列改革，一些优秀的京剧唱腔也逐渐融入到了苏州打油子中，为其增添了新的色彩。

到了现代社会，我们看到的是一种更加多元化和国际化的趋势。在这个背景下，越劇开始吸收其他地方戲劇元素，并将它们融合进自己的表演风格中。这不仅丰富了我国的地方戲劇文化，更使得 越劇 在全球范围内获得更多关注与认可。

总结来说，无论是在古代还是现代，每个不同的历史阶段都给予过 越劇 的独特贡献，使得它不断地向前推进，不断地探索新领域，从而更好地适应社会需求，同时保持其自身特色。通过分析不同历史阶段如何影响 越曲 和 歌词 的创作，我们可以更全面地理解 越劇 这门艺术形式，以及它如何在不断变化的地理政治环境中生存并发展下去。