越剧，源自中国东南沿海的浙江省绍兴市，是一种具有数千年历史的戏曲表演艺术。它以其独特的音乐、舞蹈和语言风格深受观众喜爱，被誉为“江南水乡的歌谣”。然而，在讨论越剧与曲艺之间关系时，却常会引起争议。那么，越剧属于曲艺吗？这一问题触及了文化认同、艺术分类以及传统发展等多个层面。

首先，从历史角度来看，越剧确实与其他多种非戏曲类别的传统艺术有着紧密联系。在古代，它是地方戏的一种形式，与京剧、黄梅戏等大型国家级非物质文化遗产并行不悖。它们共同构成了丰富多彩的人民生活画卷。但随着时间的推移，这些不同类型的手语、身段和唱腔逐渐形成了各自独立的地位，使得人们开始对它们进行更细致地区分。

其次，从定义上来说，“曲艺”这个词汇通常指的是那些以歌唱或说书为主要表现形式的小型表演，如评书、小品、大鼓浪漫史等。而越剧则是结合了话本小说的情节、诗词歌赋的声音美，以及武术动作中的优雅舞姿，是一种综合性的表演艺术形式。尽管它在一定程度上保留了古代曲艺中的元素，但却又超出了传统意义上的“曲艺”。

再者，从现代社会发展来看，越劇作为一项重要的人类精神财富，不仅承载着浙江乃至整个东南地区深厚的地方文化特色，而且也是中国现代文明进步的一个缩影。在全球化的大潮中，它凭借自身独特性，不断吸收外来的优秀元素，同时也影响和塑造了一系列新的流派，为当代世界提供了一种新的视觉体验。这一点使得人们对于将其归入哪一个具体类别变得更加复杂和敏感。

最后，对于如何界定“所谓之‘过’者，其‘过’也；所谓之‘技’者，其‘技’也”的概念，我们需要从更广阔的视野出发，即把握住这门艺术内涵深刻而丰富的事实，并且勇于创新，以适应时代发展需求。此时此刻，让我们一起思考：应该如何正确理解并尊重这些宝贵的心灵瑰宝，让它们继续生长在我们的文化土壤里，为后人留下更多光辉灿烂的足迹？

总结来说，无论从何种角度去审视，都可以看到越劇是一门既包含但又超脱于普通定义下的“曲藝”的特殊存在。因此，当我们谈及到是否将其归纳为一种典型代表性的“曲藝”，应当持开放态度，将其置于更宽广的地位中去理解，而不是简单地划分歧义。不管怎样称呼，只要我们能够真正认识到它那无可替代的地位，并给予必要关注，那么这份关于“过”与“技”的精妙探索，就会成为人类智慧的一部分，无疑是值得珍惜的一笔精神财富。

最后，再次提问：在今天，这样的讨论能否帮助我们更好地了解自己，更好地接触他人的心灵世界？答案显然是肯定的，因为每一次探究都是一次对未知领域深入挖掘，一次对人类情感交流方式新颖尝试，也许还可能开启一个全新的文学创作方向——即通过描绘这些美丽瞬间，将故事融入现实生活中去寻找那最真挚的情感共鸣点。

无疑，这场关于"越劇屬於戲劇嗎"的问题背后，还隐藏着许多关于身份认同、价值观念以及未来展望等诸多隐喻性问题。而解答这些问题，最终还是要回到那个简单而又复杂的问题上头——什么才是真正意义上的"過"?這個問題不僅關乎到我們對於傳統藝術形象與實際之間差異的認識，也關係著我們對於未來發展趨勢與策略選擇做出的評估與判斷。在這場永無止境討論裡，我們每個人都是參與者的角色，每一個想法都是創造力的泉源，每一次反思都是向前迈進道路上的一步。

當然，這一切討論最終還是在於我們對待這些傳統藝術從容不迫甚至冷漠嗎？或者說，這些傳統藝術仍然能夠激發人們內心最為純淨的情感，並且成為他們日常生活中的亮麗點綴呢？正如我之前提到的，如果我們能夠將自己的觀點融匯成一種共通語言，那麼就會發現每個人都有一個獨特見解，每個見解都充滿著生命力，而這生命力就是連接過去、中間以及未來最強大的纽带之一。我們應該如何把握住這條纽带並將它延伸下去呢？

總結來說，要回答这个问题并不容易，因为这涉及到了很多哲学性质的问题，比如什么叫做"过"?比如什么叫做"技"?比如为什么有些东西被认为是高雅，有些东西被认为是不高雅?答案似乎没有固定的标准，但正因为这样，这个问题才如此迷人，因为它让我们不断思考到底什么才是真的美?

所以，当你站在 越劇 的舞台前，看着那些穿戴华丽装扮的人物，用他们温柔的声音诉说着过去，你就会发现，他们正在用自己的方式回答这个永恒的问题。你觉得他们属于哪个范畴? 是不是应该将他们放回那个曾经属于他们的地方? 或者，他们已经超出了那个范畴，而成为了一个全新的事物?

这里没有绝对答案，但是只要你愿意听她们讲述，她们就会告诉你所有关于过去的事情。她们知道怎么才能让你的心跳加速，她们知道怎么才能让你的泪水涟涟。她们拥有秘密，只有当你走近她们的时候，你才能听到那个声音。那是一个来自远方的声音，它会告诉你所有关于往昔的事情，以及未来可能发生的一切事情。