我在大华舞台上，感受着绍兴女子文戏科班的精彩。1931年夏天，当时的创始人毛裕璋带领我们，在嵊县上东华堂镇的大王庙内开启了这段传奇之旅。我们的班主是王水老，他收纳了24名学徒，其中部分艺人来自“醒狮剧社”的解散后。在那里，我们学习了两年的半个月，每个月末都在本地的庙台“串红台”表演。随后，我们四处演出，边表演边学习，从绍兴乱弹到徽戏，再到京戏，每一项都是我们宝贵经验的一部分。

教导我们的是几位资深师傅，他们都是绍班出身的专业人才：毛头老、竺基焕和王渭云。他们教授我们的首席剧目包括《盗仙草》、《小上坟》等，以及《双龙会》、《桃花山》、《宏碧缘》、《铁公鸡》、《拿高登》和《三雅园》，以及《别窑》、《武家坡》、《打樱桃》、《小放牛》（打花鼓）等京戏。我记得当初，我们刚入门就开始接触这些经典剧目，而到了第四个月，就已经在各地进行边演边学。

最初，我们尝试表演绍兴乱弹和徽戏，但观众反应并不热烈，所以我们决定转变方向，专注于绍兴文戏。这时，我遇到了我的老师冯梅卿，她饰演头肩小生；王玉琴老师，她饰演头肩花旦；梁翠鹿老师，她则是头肩老生。在这样的指导下，我学会了更多关于身体语言和表达技巧，这些知识让我在之后的表演中更加自信，更快取得成果。

1933年，当所有学员毕业并且散去，大华舞台也宣告结束。但是在那段时间里，它孕育出了许多著名越剧艺术家的名字，如尹桂芳、毛佩卿、冯梅卿、林黛英、王玉琴和梁翠鹿等，这些名字至今仍被人们铭记。大华舞台不仅是一个地方，也是一种文化，它留给我的印象永远不会消失。