在80年代，越剧蓬勃发展，孟丽君和王文娟这两位女演员成为了那个时代的代表人物。他们不仅在舞台上留下了深刻的印象，而且还为后来的年轻一代奠定了坚实的艺术基础。

首先，孟丽君以其卓越的艺术才能和丰富的情感表达赢得了观众的心。她的声音清脆、优美，她能够精准地把握角色特点，使每一个角色都活生生地跃于舞台。她对待戏曲工作认真严谨，对于每一次表演都像是在进行一次新的尝试，不断追求完美。这一点也使得她在当时成为了一名受欢迎的演员。

其次，王文娟则以其独到的表现技巧和深厚的人物造诣而受到广泛赞誉。她擅长运用身体语言和面部表情来传递情感，这种自然而不做作的手法，让观众感到如同亲眼见证着历史事件一般。同时，她对于戏曲音乐节奏有着敏锐的感觉，无论是高潮还是低谷，都能恰到好处地展现出来，这也是她获得成功的一个重要原因。

此外，更值得一提的是她们两人之间相互激发对方灵感的情景。在许多作品中，他们会一起排练，一起探讨角色的内心世界，这种共同创作过程也让他们各自提升到了一个新的高度。此外，他们还会相互学习对方强项，比如孟丽君可能会从王文娟那里学到如何更好地利用肢体语言，而王文娟也可能会从孟丽君那里学会如何通过声音细腻的情绪表达。

此外，在80版越剧中的《全剧》系列中，他们分担了不同的角色，并且展示出了自己的独特风格。例如，在《白蛇传》中，孟丽君饰演冷艳又专横的小青，而王文娟能够将温柔贤惠的大蓉塑造得既真切又动人。这两个角色的对比不仅突出了两位女主人的不同魅力，也让整个故事更加立体丰富。

最后，与其他时期相比，那个时代对于戏曲艺术家来说是一段特殊时期，因为它正值改革开放初期，当时文化市场正在逐步开放，为戏曲艺人提供了更多展示自己才华的一面。而孕育于这个背景下的80版越剧孟丽君全剧以及相关作品，就成为了那个时代不可多得的一份宝贵财富，它们记录下了一段历史，也为后世留下了宝贵教训。

总之，在80年代，那些由孙仲山导演、杨洁编导、邓超群执笔等大师傅所打磨出的作品，如同时间机器一样，将古老而伟大的传统文化带入现代社会，让新旧交融，最终实现了对过往岁月遗产的一次更新与改良。这一切都是因为那时候有这样的女神们，用她们最纯净的心灵去承载那些千年的智慧与情感，从而赋予我们今天这样一个充满希望的地方——我们的舞台。