在中国的戏剧艺术中，越剧是江南地区的一种独特戏曲形式，它以其优美的音乐、动人的歌唱以及精湛的舞蹈而闻名于世。越剧演员方亚芬是一位杰出的越剧表演者，她以其深厚的文化底蕴和卓越的艺术才能，在国内外享有盛誉。在探讨方亚芬演出时的心理状态和准备过程之前，我们首先需要了解她在越剧界的地位，以及她的某些经典段落为什么能够引起广泛关注。

方亚芬作为一名资深的越剧演员，其对角色化与情感表达方面有着极高的追求。她对于每一个角色的塑造都非常细致，从衣饰到舞台语言再到肢体语言，她都会精心挑选，以确保观众能够从中感受到角色的内心世界。这一点可以从她的很多经典段落中看出来，比如在《琵琶记》中的“何须言语”，或是在《牡丹亭》中的“秦淮水暖”等。

不过，这样的表现在背后必然伴随着复杂的情感波动和严格的心理准备。对于任何一位真正投入到角色内心世界去探索并表现的人来说，都会面临心理上的挑战。例如，当扮演悲痛欲绝的情绪时，如何不让自己的情绪流露；又或者当要展现人物坚强独立时，又怎样保持自身的情感稳定性？这些都是心理状态与技巧结合所需解决的问题。

因此，为了更好地理解方亚芬如何通过心理状态来支撑她的表演，我们可以从以下几个方面进行分析：1. 角色研究；2. 心理调适；3. 表现技巧训练；4. 演出前的准备工作。

首先，对于任何一个角色来说，研究是最基础也是最重要的一步。这包括对角色的历史背景、性格特点、行为习惯等方面进行全面的了解。此外，还需要通过阅读原著文献，或是直接观摩其他优秀艺术家的作品来获取灵感，并寻找自己独到的创意。

其次，在具体进入角色之后，就需要进行心理调适了。这涉及到一些精神修炼，如冥想、呼吸练习等，以帮助自己进入一种更加专注且清晰的心境。此外，还可能会使用一些辅助手段，比如听音乐或观看电影，以此来激发自己的情绪反应，并为即将上场带来的紧张情绪做好应对策略。

接下来，就是表现在技巧训练阶段。在这个阶段，学习各种不同的舞蹈姿势、歌唱旋律以及口白抑扬顿挫，这些都是展示个人才华的手段。而且，每一次重复都是为了提升个人的技术水平，同时也为即将上场提供更多选择，使得每一次台前都能呈现新的惊喜给观众。

最后，是关于所有这一切——演出前的准备工作。在这个关键环节里，不仅要确保身体状况良好（比如避免过度疲劳），还要调整心态，让自己处于最佳状态。通常情况下，这意味着减少压力源，如避免过多接触媒体报道，也可能包括一些轻松愉快的小活动，如散步或看笑话集以缓解紧张情绪。

总结起来，无论是在角色研究还是心理调适，再或者是在技巧训练还是整个过程中的准备工作，都离不开一份深沉的情怀，一份真挚的人文关怀，以及无穷尽力的自我完善。不仅如此，这一切还有赖于长期积累下的专业素养和丰富经验，而这正是方亚芬之所以能成为我们今天欣赏的一代巨匠之一所示范给我们的榜样。而我们作为普通人，只能用敬仰去形容这种超凡脱俗的大师级别人才，他们用生命去诠释戏曲，用智慧去传递文化，为我们留下了宝贵的遗产，让后人永远难忘。