越剧，作为中国南方的一个重要戏曲形式，其名称的形成历经了一个复杂的过程。从小歌班到绍兴文戏，再到最终定名为越剧，这一过程折射出了一段历史的变迁和艺术的发展。

1906年，嵊县甘霖镇东王村，一群艺人在清明节上登台演出，创立了“小歌文书班”，后简称“小歌班”。这一时期的小歌班主要由唱书艺人组成，他们模仿民间流传的小调，为农村居民提供娱乐服务。随着时间的推移，小歌班逐渐发展成为一种新的戏曲形式，它融合了曲艺与戏曲元素，并以胡琴为主奏乐器，结束了单调笃声充斥舞台的原始局面。

到了1922年，小歌班在上海的大世界正式挂出了牌子，更名为“绍兴文戏”。这次更名不仅标志着男生团体已经发展成为一个较为完善的新剧种，而且还反映了当时社会对于嵊县和绍兴地名的一种避讳心理。此外，由于绍兴大班同嵊县有密切关系，又常同台串演，因此上海、杭州人便笼统地称它们为“绍兴戲”。

随着时间的推移，“绍兴文戏”又被称作“越剧”。这个名字来源于古代四大声腔之一——余姚腔，也被称作“越曲”，以及对高腔的一种特有的尊称——“越腔”。这种命名习惯源自传统文化中对地方的地理位置和历史背景进行象征性的联系。

30年代初，“上海始有越剧票社之树立”，打破了之前鄙视堕民，不屑学习越剧恶劣观念。这一变化也促使人们开始重新认识并欣赏这门本土艺术。在此期间，有些报刊文章仍然提及至高腔两种，以及关于越剧大会串、乱弹、高腔等议题，这些都反映出当时人们对于不同地区戏曲风格之间差异以及其演进情况的一些理解。

1938年，在抗日宣传活动中，当时一些改良版《反省鉴》获得好评，此刻绍兴大班又一次被冠以名字" 越劇 "。此外，有的人把女子文戲叫做" 嵊劇 "，如1937年的嵊縣民教館成立" 嵊劇改良委員會 "，1940年代初，还有著名女伶筱丹桂所在科學研究院出的五十多只劇目中，其中半數以上是武功戲，這種武功戲與京劇相似，是當時女性藝人的突破性發展。

因此，可以看得出，在整个20世纪30年代末期，由于艺术上的发展和社会文化环境的影响，最终将女子文戲易名为" 越劇 "。这一过程既是对原有美术形式的一次变革，也是对国家历史与地域文化认同的一次强化。这段历史也凸显了一项重要的事实：电视节目的制作与播放不仅影响了现代媒体行业，同时也是塑造我们今天理解过去美术作品意义所不可或缺的一个途径。