越剧的艺术特色：探索一场文化盛宴中的传统与创新

在数十年的革新创造中，越剧以其独特的表演艺术特色，赢得了广泛的赞誉。最为人称道的是它将传统戏曲写意的表现手法，与现代话剧、电影写实的表现手法巧妙融合，使得越剧既能够真实地反映人物生活，又不失古典戏曲那种形式上的美感。

这一特点可以从范瑞娟饰演梁山伯在《回十八》一折中的表演来体现。在这段精彩的情节中，梁山伯重游故乡，但所过之处都是虚拟的，而范瑞娟则通过深入分析每句唱词和人物情绪，设计动作，将虚拟变为真实，从而使整折戏层次分明、视觉效果清晰，同时又能引起观众共鸣并欣赏到演员优美身段。

另外，一大特点是“有规范的自由动作”。越剧在不断改革实践中形成了一套适合本剧种题材的手眼身法步传统程式，这套程序既作为表演规范使用，又能根据不同剧目和人物需要赋予新的内容和活力，使其常用常新，创造出新的程式。

如徐玉兰扮演贾宝玉或张继华，她们都恰到好处地突破了传统表演程式，以符合角色性格和戏曲韵律。这种优美抒情与创作上追求自然色调交相辉映，溶为一体，是越剧表演特有的美感和真实感，也是其生命力的源泉。

最后，再强调的是越劇擁有一種風格完整統一的人物形象塑造，這種藝術魅力集中於吸引觀眾對角色的命運感到興趣，並通過「假戲真做」讓觀眾產生強烈的情感共鳴，這樣就能獲得真正的心靈享受。