越剧以其独特的艺术特色，深受观众青睐。它更适合表演古装文戏，其优美、细腻、纯朴和儒雅的风格使其在数十年的革新创造中脱颖而出。如果要用一句话来概括越剧的表演艺术特色，那就是“中国戏曲的抒情写实化”。越剧通过将传统戏曲写意表现手法与现代话剧和电影写实表现手法巧妙结合，既能真实地描绘人物生活，又能展现出戏曲形式上的美感。

例如，在《回十八》这一折中，范瑞娟饰演的梁山伯重游“十八相送”的路途，她首先抓住了梁山伯此时此地的情感发展线，对每句唱词进行了深入分析，设计动作，使整折戏层次分明、视象清楚、情真意切。这种表演方式不仅引起了观众共鸣，也充分展示了演员的优美身段。

越剧还有一大特点是“有规范的自由动作”。它形成了一套适合本剧种题材的手眼身法步传统程式，这套程式既有规范性，又能够根据不同剧目和人物需要赋予新的内容和活力，使之常新且富有创造性。例如徐玉兰在《红楼梦》中扮演贾宝玉，用轻快便步上场恰到好处地展示贾宝玉清逸自得的心态。而在《西园记》中，她哲学张继华出场，却是在花丛拨开花枝翘首纵目，以突破传统程式，同时符合人物个性和戏曲韵律节奏。

最后，越剧还有融合编导音美组成风格完整统一综合体，以及突出人物形象塑造能力，使得表演产生强烈效果。如《山伯临终》、《宝玉哭灵》等大段唱腔，都具有令人泪下回肠荡气的情感力量；祥林嫂、《阳告行路》等精彩篇章也有牵心动魄的感染力；《寄方拷红胭脂·寻思》，情景声浑然一体，让人回味无穷。这都体现了越劇细腻逼真的综合整体美，为观众带来了震撼心灵的大型舞台艺术盛宴。