在中国戏曲艺术中，有许多流派，每个流派都有其独特的历史和文化背景。其中，越剧是浙江省的一种非常著名的戏曲表演形式，它以清新的旋律、优美的舞蹈和生动的情节深受观众喜爱。越剧流派创始人中，有几位仍然活在我们的时代，他们不仅是传统艺术的大师，更是新一代艺人的导师。

首先，我们要提到的就是吴梅大师。她是一位非常杰出的越剧表演者，也是现代越剧发展的一个重要推动力。在她的一生中，她不仅精通了多种戏曲，还曾担任过各种戏曲团体的领导职务，为越剧的事业做出了巨大的贡献。她的存在，让我们能够直接见证到一个传奇人物对艺术事业所作出的努力和奉献。

除了吴梅大师之外，还有其他几位在世的越剧创始人，他们各自都有自己独特的地方。比如说，沈小濂，他是一位擅长唱念做打并重的高手，在他的带领下，一些传统经典作品得到了新的生命力。而汤显祖则以其卓绝的情感表达和深邃的人物塑造闻名于世，他对于新一代艺人们来说，是一个极好的学习对象。

这些在世的大师们，不仅仅是在继续他们自己的艺术路上前行，而且还不断地与时俱进，与新技术相结合，将传统与现代完美融合。这一点，对于那些希望学习这门古老而又活泼充满灵性的年轻学子来说，是一种宝贵的资源。

同时，这些大师们也对现代社会有一定的影响。当他们走出舞台，进入现实生活中的时候，他们用自己的行动展示了如何将传统文化与当下的社会需求相结合。这对于年轻一代来说是一个很好的启示，因为他们需要找到适合自己的道路，而这个道路可能既包括继承过去，又包括创新未来。

然而，我们不能忽视的是，这些大师们虽然仍然活着，但年龄毕竟不是永恒的事情。因此，对于那些尚未逝世的大师们，我们应当怎样尊重并支持他们？这是一个值得深思的问题。一方面，我们可以通过观看他们表演来欣赏他们所展现出来的心血；另一方面，也可以通过一些形式，比如举办特别活动或者提供必要帮助等方式来支持它们。这不仅能让这些伟大的艺人感到被珍惜，同时也能促使更多的人去了解和关注这门古老而又精彩纷呈的小镇艺术——越剧。

总之，对于年轻一代来说，了解这些活跃于今日的越剧先辈意味着理解并尊敬历史，同时也意味着探索自身未来。在这个过程中，无论是作为观众还是作为参与者，都能够从不同的角度去体验这份特殊而宝贵的心灵财富——那就是连接过去与现在、传统与现代之间桥梁作用强烈且持久的地球村精神。