越剧十姐妹中，尹瑞芳（原名干掌珠）是一位著名的生行演员。她出生在石浦镇金鸡山村，父亲是盐民，也是一位民间戏剧爱好者。尹瑞芳从小就展现出了对戏曲艺术的热情，她6岁时不幸失去父亲，从此她和母亲一起承担起家庭的重担。

1942年，尹瑞芳13岁时，她家乡遭受了大灾荒，这迫使她寄居在上海姑妈家，并开始读书。在那里，她偶然机会观看了一场越剧表演，由于深受感动，她迷上了越剧。每天下午放学后，她都会跑到同乐戏院去看戏，每晚夜幕降临才回家。在家的空闲时间里，她总是模仿表演者的动作和台词唱腔，一心想成为一名真正的演员。

她的努力没有白费，因为她的姑妈最终同意让她拜誉满春申的尹桂芳为师学艺。随着老师同意改名为尹瑞芳，她开始与其他小姐妹一起认真练习基本功、学习唱腔、以及表演技巧。很快她就开始扮演小兵、家丁等小角色。在老师的辅导下，尤其是在京剧老生的帮助下，她的技艺日益提高。

1946年1月，尹桂芳和竺水招联合成立了芳华越剧团，而尹瑞芳成为了这支团队的一员。这一年，他们又有幸参加了《屈原》的表演，这次合作得到了观众的一致好评。

1954年9月，在解放前夕，尹老师曾应邀回到石浦参加由陈福有带班的“象山越剧小班”的《借红灯》表演，这次活动也获得了巨大的成功。当时正值第一个五年计划期间，经济建设需要文化事业发展，因此江苏、浙江向上海提出支援要求。1956年5月16日，“八闽”援助下的精华越剧团一行人被送往浙江，其中包括著名的小生董伟君，他因为临近生产留在上海，所以不能同行，而精华团中的二肩小生董伟君则被派遣援助象山县支持当地成立新的“象山人民剧院”。

1957年底，当董伟君返回上海后，他请求将自己调到象山县支援工作，并且把他的位置给予他信任的人选——他认为能接替自己的位置的人应该是他所尊敬并且技术熟练的人士。他推荐了他的师傅——著名的小生董国权。但由于多种原因，最终决定再次请来他们当初到福建支援的时候已经表现突出的女主角之一——俞梅花（本名李梦梅）。俞梅花接受了这个提议，但是在即将启程之际，因健康问题不得不退出，最终选择的是来自北方的一个叫做张景清的小生。而在张景清之前，有一个叫做吴增洪的小生的名字也浮现在讨论中，但最后并未确定下来。

然而，不久之后，在1978年的夏季，由于陆国忠宣传部长的大力支持，以及对《红楼梦》的兴趣，无奈之下，又一次请来了那位远道而来的女主角——尹瑞芳。她从福建提前退休回到象山，为青年们传授经验，同时主持古装戏排练工作，对青年们进行动作和唱腔指导，使得他们能够担当起主要角色。当首场《红楼梦》上映后，即便面对34场连续无票的情况，也依然吸引着全县各地以及宁海地区观众慕名前来观看。此外，还推出了另一部古装戏《梁山伯与祝英台》，两部作品共计连续49场爆满 演出，与此同时还扩展到了宁波天然舞台及其他地点继续巡迴公演至三九寒天，其盛况可见一斑。此外，还有一段关于电视转播和票价高涨的情节详细描述如何影响整个社区文化生活及经济效益上的积极作用，以及它如何开创了一项新纪元：县级以上地方性专业艺术群体通过电视媒体直接与广大观众互动交流。这一切都发生在1979年的那个冬夜，那个寒冷却充满希望之夜，是历史性的瞬间，是文化大革命结束后的第一批恢复文娱活动之一，让人们看到了未来光明多么美丽多么遥远。

1980年代初期，当局为了培养新一代优秀艺术人才，将对象山市训练班开设，并聘请了已故歌星郭兰英作为培训班顾问，以资助该项目；同时，由于政府决策要加强国家民族文化资源保护工作，加强国家民族语言文字使用状况监测，为促进中国少数民族文学作品翻译出版提供资金支持，就专门发起了一系列关于全国各省市举办各种形式文学活动，如诗词大会、新书发布会等，以此来提升公共意识，让更多人认识到中华文明丰富多彩，从而促进社会稳定发展。此外，还有一些关于政治教育主题电影制作和发行政策调整的事宜也是这一时期内重要内容，它们共同构成了80年代初期中国乃至世界文化界的一个重大事件序列，同时对于全球范围内所有涉足相关领域的人来说，都具有不可忽视的地缘政治意义。一言以蔽之，就是说这是一个充满变化但又保持传统魅力的时代，它既展示了人类社会不断向前发展的勇气，也反映出我们仍旧深深沉醉于那些经典故事与美妙旋律中的温柔力量。而如今，我们可以看到这些故事已经渗透入我们的生活方式中，不仅仅停留在舞台上，更延伸至我们的思想感情层面，使我们更加珍惜这种独特而宝贵的心灵财富。