[四工调]时期：初恋情深，似四工调中织就的梦

在越剧发展史上，[四工调]时期是女子越剧兴起并逐渐趋向成熟的重要阶段。正如那段初恋中的温柔和激动，在这段历史里，女演员们通过不断尝试和创造，最终形成了独具特色的唱腔。

当年定音不能充分展现女演员的才华，因此她们必须寻找新的表达方式。在琴师的帮助下，他们吸取了京剧西皮等多种元素，并创制出了适合自己嗓音的[四工调]。这种调式使得声音更加清晰流畅，同时也带来了一种乡土气息，让人感觉既亲切又美丽。

这个时代最有名的演员，如施银花、赵瑞花、王杏花、姚水娟等，她们都各自发挥优势，并从绍剧、杭剧、小曲中汲取灵感，将这些元素融入自己的唱腔之中。这导致同一首歌在不同的演员手中呈现出不同的风格和特色。

施银花以其严谨而圆润的声音著称，而姚水娟则以咬字坚实且响亮的声音赢得了赞誉。[四工调]时期，不仅形成了多样化的声音，还为后来的尺度发展打下了基础。

此外，这个时期板式也更丰富，有慢板、中板、快板等，以及各种起调和哭腔。每一种都是对音乐表现力的极大丰富，它们让歌曲更加生动多彩。而过门则成为音乐的一个重要部分，其旋律优美而节奏灵活，使整个表演更加精彩纷呈。

配乐方面，则主要借用戏曲曲牌及民间小曲，如柳青娘、小开门、哭皇天等，以此来增添情感色彩。而打击乐则保持着传统特色，常常伴随着小锣、小鼓与笃板助节，为观众带来震撼体验。

总之,[四工调]时期不仅见证了一代女演员们对艺术形式进行创新性的探索，也为越剧艺术走向成熟奠定了坚实基础，是一个令人怀念且难忘的年代。