在[四工调]时期，越剧迎来了发展的重要阶段，这是一个女子越剧兴起并逐渐成熟的时代。[正调]末期，男女演员的交替以及唱腔的一些创新，为形成[四工调]创造了有利条件。原来定调不足以发挥女演员的才华，因此女子越剧的兴起首先要解决唱腔问题。女演员们在琴师的帮助下，不断尝试，吸收京剧[西皮]和其他唱腔，最终创制出了[四工调]。这种定弦低音6—3使得女演员能充分展现嗓音，从而使曲风更加清丽、委婉、悦耳动听。

[四工调]的一个特点是节奏活泼明快，旋律质朴流畅，让人感受到清新的乡土气息。当时著名演员如施银花、赵瑞花、王杏花、姚水娟等，都利用自身优势，并从绍剧、杭剧、小滩簧及民歌小调中汲取灵感，将这些元素融入自己的唱腔中。这导致同一套曲牌和板式，又有各自独特的声音和特色。

施银花以其严谨且圆润的声音闻名，她特别擅长于深沉而委婉的情感表达。在她的表现中，用哭腔表达出的悲伤与凄楚尤为动人。而姚水娟则以咬字坚实且发音响亮著称，她常用紧并字位来构建爽朗明快的声音风格。

这个时期，越剧已开始形成多种不同的声音风格，“小腔”的使用也得到了进一步发展，这为后来的各个流派形成打下了基础。此外，在板式上也有慢板、中板、高板倒板清板十字句六字调等多种类型，同时还发展了各种不同的起提落声和哭腔回音，有“1”、“5”、“6”、“3”等多种选择，以及三种不同情境中的哭腔回音应用。

音乐表现力变得更加丰富多彩，而过门方面也是一个显著进步，该时间段内过门旋律华丽流畅，与节奏灵活变化相结合，对整个唱片产生了强烈影响。配乐通常是借鉴戏曲曲牌或民间小曲，如柳青娘、小开门、皇天哭泣与万年欢，以及民间小調双看相莲花落、三番十二郎等。此外，小鼓、小锣不仅用于歌词之间的小插曲，还会伴随着笃板助场，使整体效果更加生动活泼。