郑冬晴，1988年生，是杭州越剧团的一位优秀演员。她的戏学起早，12岁时就被老师挑选来学习文艺，她当时对越剧一无所知，即使是她妈妈也只是指了指电视说：“看，这就是唱戏的样子。”于是，她便去了省级艺术学校学习。

刚进学校分角色时，老师要求学生表演一段歌曲，而郑冬晴只会唱儿童歌曲，因此她唱了一段欢快的歌，被分到了花旦组。在第一堂课后，有40个同学哭了，因为练习压腿让大家受不了。而小生组哭得最厉害，因为老师是个男生，对他们的要求更为严格，一些人在课后开始打包准备回家。只有郑冬晴没有觉得特别痛苦，她只想着唱花旦就这样下去。她唯一一次哭泣是在练功中折断手的时候，当时她用绷带固定手臂而感到悲伤。

经过五年的努力，18岁的郑冬晴成为了职业越剧演员，并加入了杭州越剧团。作为职业演员，她除了参加表演外，还要在练功房里排练，不停地排练声情并茂的情感表达。她解释说，与单纯的唱歌不同，越剧含有大量的舞台表现力。在训练过程中，老师们会要求他们大声喊“爸爸”、“妈妈”，以抒发情感。每次排練都能体验到不同的感觉，即使她们已经重复这个部分无数遍，每一次都会有新的发现。

此外，郑冬晴经常与团队一起去乡村进行巡回演出，最频繁的是前往温岭，那里的观众热爱观看戏剧。舞台通常搭建在庙会旁边，小镇上到处都是人，就连穿戴妆容走动的人物也会吸引围观者的注意。这场5天9场连续不断的表演密度下，他们吃饭的地方就在庙里，当地居民还会送上一些小礼物。

尽管身为一个90后的女孩，她也有自己喜欢的声音，那与她的专业并不相关，只是流行音乐中的明星。此外，在KTV，也一定会点播自己喜爱的小调。一些朋友甚至将兰花指的手势运用至游泳之中，而对于那些不愿意即兴尝试新事物的人来说，即便是在KTV内听着流行乐，也不会勇于高声合奏，更别提尝试过越剧那样的技巧和风格。

对于未来路途，无论是主角还是其他角色，都似乎不是郑冬 晴太多考虑的问题。她认为顺其自然可能更重要，而到了她的这一代，上述问题都不再那么紧迫。她很少思考何时才能扮演主角，因为那个时代还远离她——至少需要四十岁之后才是一个可以考虑的事情。而距离那时候，还有漫长时间等待着。但每一次《白蛇传》的重现，每次眼角泛红，都充满了泪光和深刻的情感沉淀。