回首初中时，我对越剧版《红楼梦》的热爱，仿佛是当时的狂想。那个时代的我不仅在校园里传唱着这部戏曲，还自费从上海购得一本唱词，以求能亲近演员，学以致用。那时候，即使是粗糙的模仿，也让我在同学间小有名气。然而，当我深入研究这部作品时，我意识到自己与越剧擦肩而过，最终选择了评弹艺术。在徐丽仙老师的一曲《黛玉葬花》中，我被其迷住了，但也因为自己的认识不足和唱功浅尝辄止，这首优美开篇一直无法准确表达。

随着年龄增长，我明白如果继续这样下去，就会感到疲惫。我决定重新收集有关《红楼梦》的越剧、电影、电视剧资料进行细致研究。这次的探索让我发现曾经心中的王文鹃，如今看来显得有些老态。但陈晓旭扮演林黛玉，更接近曹雪芹小说中的形象，被誉为“珠穆朗玛峰”难以逾越。回头听徐老师的《黛玉葬花》，那苍老的声音更加令人敬畏。

经过多次思考和学习，我终于翻阅起原著《红楼梦》，二遍读完后，再反复琢磨葬花情节的心理过程。我理解了开篇《黛玉葬花》的真谛，它不仅咏花，而且写人。一句“今朝花落侬收葬，它年葬侬知谁人”，展现出林小姐缺乏知音、哀愁无奈的情感。而“一年三百六十日，风刀霜剑严相侵”的台词，是她对世态炎凉、人情如纸的一种悲愤控诉。“质本洁来还洁去，免叫漂泊堕泥尘”，则是姑娘坚守纯洁，不愿忍辱偷生、孤傲倔强的真实写照。

通过这些理解，再次聆听丽调《黛玉葬花》。虽然曲子本身让人陶醉，但考虑到林黛玉五岁丧父，一生遭际短暂，对于一个十五岁就离世的小女人的声音是否真的能如此苍老？为了寻找答案，我耐心地再次聆听这个经典之作，最终发现徐老师在谱曲时已有一定年纪并患病，其歌声才呈现出一种特殊魅力，而非简单模仿。

尽管至今我尚未将这首经典唱好，但至少弄清楚了林妹妹只有十四五岁。这段经历教会了我，《黛玉葬花》不仅是一场艺术创作，更是一段历史沉淀，让我们能够体会到作品背后的深意和艺术家付出的辛勤劳动。