在那个充满传奇色彩的1942年，一系列令人印象深刻的事件悄然发生，它们不仅记录了越剧艺术的发展，也反映出那个时代人们生活的情感与挑战。让我们一起回顾那些曾经激动人心的时刻。

2月19日，马樟花离世，这位著名越剧演员的去世引发了广泛的哀悼。在她的逝世后，许多同行姐妹包括袁雪芬、钱妙花等纷纷前来吊唁，为她送上最诚挚的告别。

2月22日，在上海殡仪馆举行大殓仪式，这一场盛大的活动见证了当时越剧界内外人的敬仰之情。同时，《越剧日报》也对这一悲伤的一幕给予了关注，并在头版头条发表了一篇题为《越剧危机》的文章。这篇报道揭示了一个严峻的事实：百物昂贵导致生计堪虞，对娱乐事业造成重压，夜市萧条单靠日场营业势受打击。

3月7日，袁雪芬因为健康原因不得不暂停演出并返回嵊县，此举无疑给整个越剧界带来了影响。

4月1日，姚水娟在皇后大戏院成功地连续演出了84场《泪洒相思地》，创下了新纪录，并且再次在恩派亚重现，以此证明她作为一名女主角的地位和才华。此外，她还以其卓绝技艺赢得观众和同行们的一致好评。

4月15日，傅全香加入同乐戏院，与尹桂芳、竺水招合作，为观众带来了更多精彩演绎。此外，那个春天，还有筱丹桂率领成立丹桂剧团，他们主要作品有《劳燕分飞》、《蝶魂花影》等，让人沉醉于他们丰富多彩的情感表达中。

4月17日，大量女子越剧作品涌入市场，而绍兴文戏男班则开始淡出视野。这种情况似乎预示着一种新的趋势正在形成，即女性角色将成为 越劇發展中的重要力量。

6月份，有两位杰出的女伶施银花和徐玉兰离开繁忙的上海城前往宁波，用她们独特的声音在天然舞台上展开新的征程。

7月1日，以商芳臣为首标准剧团迁往九星大戏院，该团队以老生统领三年取得显著成就，被评论家赞誉不已。而樊篱则选择脱离原有的组合加入“标准”，这也体现出那时候人们对于艺术追求上的变革和探索精神。

10月28日，袁雪芬重新登台，在大来剧场上展示改革后的新作品《古庙冤魂》，这是她第一次正式推进向完整书本编排转变，同时她的合作伙伴包括张桂莲、王银凤、张桂凤、陆锦花以及梅月楼等，都参与到了这次改革中。她还首次设立“剧务部”其中包含编导、舞美人员如于吟、韩义等，他们共同努力打造了一种全新的艺术风格。此后，他们又增加南薇、吕仲及徐进等成员，使这个小组更加强大而多元化。值得注意的是，这些幕外戏仍旧使用传统方式进行，而幕内戏，则完全依据完整书本进行安排，从而实现真正意义上的现代化改良。当这个变化被接受之后，大来劇場便开始采用完全书本编排体系，每一次表演都是一次崭新的探索与创新之旅。

11月25号，大來劇場继续推進這個方向，在他們第二個書本編排戲《斷肠人》中完成轉變，這標誌着從此所有的大來劇場製作將全部採用書本形式進行制作，不再僅限於傳統的手語與動作進行表達。