在那一年，越剧如同一幅动人的画卷，展现了 actresses 的才华与不易。2月19日，一位传奇的演员马樟花离开了人世，她的去世让整个越剧界沉浸在无尽的哀思之中。在她的逝世后不久，2月22日，在上海殡仪馆举行的大殓仪式吸引了许多同行姐妹前来吊唁，其中包括袁雪芬和钱妙花等众多名伶。

随着时间的推移，3月7日 袁雪芬因病停演回到了家乡嵊县，而4月1日姚水娟则以其卓绝的表演能力在皇后大戏院上演出《泪洒相思地》，连续84场，最终在恩派亚重演共计202场，为越剧创下了一项新的卖座记录。

此时正值春天，那些精彩纷呈的表演也伴随着新生意象。4月15日，傅全香加入了同乐戏院，与尹桂芳、竺水招合作；而4月17日，以筱丹桂为首成立了丹桂剧团，他们将于浙东大戏院上演新戏，如《劳燕分飞》、《蝶魂花影》等。

然而，这段美好的时光并没有持续太久。报纸上的广告渐渐只剩下女子越剧，而绍兴文戏男班已经消失得无影无踪。这反映出当时社会对娱乐事业影响深远，其经济困难已经成为行业内的一个普遍现象。

6月份，当施银花和徐玉兰离开上海前往宁波时，他们带去了这份不确定性的气息。而7月1日，以商芳臣为首的标准剧团迁往九星大戏院，他们首次亮相的是一部名为《桂花亭》的作品。此外，有消息称樊篱已从越华剧团离职，并加入“标准”，这一转变获得评论家的高度评价。

10月28日，袁雪芬再次登上了舞台，在大来剧场上 演出了改良版的《古庙冤魂》。这次，她邀请了一批新的合作者，如张桂莲、王银凤、张桂凤、陆锦花、梅月楼和沈月凤等，以及编导及舞美人员如于吟、高义、何明白涛等。此举标志着她们对于艺术形式的一次重大改革，不仅幕外用幕表，还开始使用完整的劇本作为幕內戲表现。这一改变，对于未来更多关于艺术革新的探索奠定了坚实基础。

11 月 25 日，大来劇場又一次向观众展示了這種完全劇本化表現，《斷肢人》的成功使得“大來”的每一個場次都采用這種創新的方式進行，這是對過去傳統藝術形式的一個重要轉變，也為後來更多創新開辟了一條道路。