越剧《家》情感流转 昨晚在京的越剧《家》首演，以其抒情之美，展现了戏曲与散文诗之间的情感交融。沉重的故事情节，在舞台上却被巧妙地编织成一种温柔而又充满力量的艺术语言。几场关键戏份，导演运用强烈的情景对比和反衬，充分发挥了越剧独有的表达魅力。

例如，“梅林春怀”中主人公激昂地描绘青春理想，与“梅林秋思”中的凄惋相见形成鲜明对比；“梅林冬别”则以新的篇章记录下主角们共同走向新生的人生旅程。这一系列时空心境的交错，让人仿佛置身于一个梦幻般的世界里，那里的春去秋来，就如同浑然一梦，而旧日情深依旧，如浓墨重彩一般涌现。

两地双洞房、两地双绝命等精妙手法，是本剧的一大亮点。在最后，梅和瑞珏在分别之际，不仅使用了虚实相生的视觉效果，更是通过对唱、轮唱、独唱及重唱等多种声乐技巧，将赵志刚、单仰萍、孙智君等演员的才华展示得淋漓尽致。

尽管如此，这部作品仍存在一些需要改进的地方，比如过多的歌段和枝节部分，以及戏剧冲突不够集中。导演杨小青表示，将会根据首次演出后的反馈，对剧本进行细致修整，以期打磨出一部能够流传千古的大师级越剧作品。（摘自《文化报》）