重重石墙，沉默地倾听着萧观音柔情似水的诗意回响，每一寸长鲛绡都承载着一个女人对爱情最后的执念与希望。帝后间深情多年，如同琵琶一曲，在冷月下的残阳里，逐渐褪去光彩。昨晚，“吕派”经典越剧《凄凉辽宫月》在上海保利大剧院的一次令人瞩目的回归，让这出看似老旧却又充满新意的戏码，再次在观众心中激起涟漪。这一次，《凄凉辽宫月》的故事依然是讲述辽道宗统治时期，赵王为了扫清篡位障碍，他利用了辽道宗刚愎自用、实质昏庸无能的弱点，将皇后萧观音和汉人乐工赵惟一之间私通的诬陷推向高潮，最终导致皇后的冤死，这个悲剧也成了辽帝国灭亡的一个转折点。

要在“吕派”的宝库中重新编排这样的经典绝非易事，此次上演不仅保留了那些熟悉而又动人的唱段，更是在故事架构上进行了一番梳理，使得整个剧情更加紧凑，而人物关系和情感走向则更加贴近现代观众的心灵需求。在第六场“千古奇冤”，原版中的主要内容是萧观音对冤屈进行强烈的情感表达，但新版本则更为深入地展现了她的内心世界，当她得知赵惟一即将被处决，她不忍心让他蒙受不白之冤，便主动向辽道宗求情，却反而进一步加剧了双方矛盾，也推进了整部戏的冲突线索。在导演郭宇看来，《凄凉辽宫月》是一出关于女性命运与悲剧命运交织的小说，因此这次创新的改编，不仅要保持“吕派”的独特风格，还要让萧观音这个角色更加立体，展现她坚韧的情感力量和那份超乎常人的悲剧意识。本报记者 赵玥