南式仁：越剧舞美设计之宗师

宁波小百花越剧团孟丽君全剧的舞美设计，深受南式仁先生的影响。南式仁（1915-1978），浙江乐清人，以其卓越的民间雕塑和彩绘技艺，为中国传统戏曲舞台艺术增添了璀璨夺目的色彩。

自幼丧父，仅读过小学一年，但未能阻挡他对艺术的热爱。他从14岁开始在叔父那里学艺，16岁便外出谋生，在温州等地从事玻璃、妆奁、花伞绘画、祠堂、庙宇彩绘及纸扎、彩灯装点实业。经过25年的努力，他成为一名著名的民间雕塑与彩绘专家。

1955年，经浙江省文化局推荐，他进入中央美术学院华东分院（今浙江美术学院）民间美术研究组学习，并专攻雕塑。在这里，他结识了许多同行并不断提升自己的艺术水平。1956年夏，他调入浙江越剧团任舞美设计工作，这标志着他迈向专业戏曲舞台艺术领域的一大步。

在接下来的几年里，无论是古装戏中的宫闱轩宇还是现代戏中的山田水屋，都充满了他的创意和才华。他不仅精通布景设计，还擅长舞台脸谱、古人服饰、兵器造型和民俗图案，每一处细节都透露出他的深厚功力。

除了职业工作之外，南式仁先生还喜欢业余创作泥塑作品，如《武松·打虎》、《武松·鸳鸯楼》、《武松·飞云浦》以及《盖叫天武松艺术形象》，这些作品后来被收入20世纪60年代出版的《浙江民间艺术》等书籍中，是对他个人成就的一个见证。

1958年底，当时尚未有广泛应用于戏曲表演中的天幕投影幻灯技术，对此他感到好奇，便接受了试用这个新技术探索任务，与团内灯光组合作，不断测试，最终成功将变形格上的画面投射到大屏幕上。这项技术最终被全国100多个剧团所采用，为提高舞台上景物造型效果做出了巨大的贡献。

通过这篇文章，我们可以看到南式仁不仅是一位卓越的舞美设计师，更是一位勇于创新者，用他的无限热情和坚持不懈推动了一种新的表演形式，让我们为他的贡献致以最崇高敬意。