在自然的氛围中，越剧尹派《桃花扇》以其独特的艺术魅力展现了对传统戏曲形式的深刻理解和尊重。该剧基于原著，但在剧情上有所创新，由吕仲编剧，并于1948年由尹太先生首次在上海舞台上演出。追念是该剧中的高潮部分，通过侯朝宗凝视香君遗像的情景，展现了他深沉的情感和对往昔时光的无限怀念。这段追念唱腔最初由太先生精心演绎，并在1978年经连波老师的大胆改编而成。

故事背景设定在明末清初的一段历史时期，当时马士英、阮大铖等人企图立福王为帝，而史可法则坚决反对他们的计划。在这样的政治动荡中，侯方域提出了高杰移防黄河一计，以解当下的危机并为将来的胜利打下基础。然而四镇武臣之间却因私斗而无法协同作战。在这混乱之际，侯公子北赴河防，他手持桃花扇，这不仅是一件礼物，也象征着他与香君之间美好的记忆。当清军入关后，一系列悲惨事件接踵而至，最终导致南京城陷落。

随着故事发展，我们了解到香君被迫改嫁，却始终忠贞于心。她最后以头撞地，用生命表达自己对爱情的忠诚。而杨文聪，则是她最亲密的朋友之一，他见到了血迹斑斑的桃花扇，便添枝叶，使其成为折枝桃花。他也成了联系香君与侯公子的桥梁。

此外，该剧还描绘了一幅南京城破后的画面，在国破家亡之际，大臣们纷纷逃离，而宫廷内部更是歌舞升平，无人理会国家存亡之痛。弘光帝虽试图邀请民间艺人入宫助兴，但最终香君还是被迫参加皇家活动，以免遭受更大的威胁。

直到乙酉年7月15日，当张薇道人的祭祀仪式上，侯方域终于找到了李贞丽，他们携带着那份曾经用来表达彼此感情的手帕——桃花扇，再次相遇。此刻，那些过去的情感似乎又浮现在眼前，但也是正是在这个时候，他们明白了世事变迁，不应再执迷不悟地恋爱于世俗之中。当道长劝导他们放下旧情时，他们才意识到自己的行为愚蠢，其实真正重要的是国家和家庭的事业，而非单纯的情感纠葛。

《桃花扇》作为中国戏曲史上的唯一严格意义上的历史剧，它不仅展示了作者对于历史事件细节处理能力，更重要的是，它借离合之情抒发兴亡之感，为观众提供了一场关于爱、责任、牺牲以及时代变迁的心灵洗礼。这部作品若能适当更新，将很适合尹派演员呈现，因为它既包含了丰富的人物性格，又充满了探索传统文化价值的大胆创意。