豫剧《穆桂英挂帅》全场戏是中国传统戏曲中的一部经典之作，讲述了北宋末年女将军穆桂英挂帅抗敌、保家卫国的壮丽历史故事。作为一部具有强烈民族特色和浓郁地方色彩的作品，全场戏不仅展现了丰富的人物形象和复杂的情节，还通过精巧的舞台布置和精湛的表演技巧，让观众仿佛置身于那个古老而神秘的时代。

在编排舞台布景时，《穆桂英挂帅》的创作团队首先要考虑的是历史背景。在这部作品中，历史背景对整个剧情发展至关重要。为了让观众能够感受到那段时间内社会政治经济文化等方面的情况，同时也能更好地理解人物心理活动和行为动机，设计师们进行了大量细致研究。

例如，在描述战事激烈、兵马如潮的情况下，他们会使用大量的地面灯光来模拟战火与尘土，使得整个人群都被投射成红黄色的光影，这种效果不仅能够突出战争的残酷，也能让观众直观感受到战斗场面的紧张与激烈。同时，他们还会运用各种遮罩板、移动屏幕等现代技术手段，将不同区域分割出来，从而实现快速变换不同的环境，如从平原到山林，再到城池，每一个变化都是为了增强剧情冲突所必需。

除了历史背景外，人物形象也是编排舞台布景不可或缺的一部分。在《穆桂英挂帅》中，不同的人物都有其独特的心理状态和行动模式，因此设计师们会根据每个角色的性格特点来设置相应的地理位置或空间结构。

比如，对于主角穆桂英，她是一位智勇双全、坚定不移的女性领导者。她的身影常常处于中心位置，而她的指挥声则响彻四方，用以体现她对士兵们高超无匹的指挥艺术。而对于反派角色，如王世充，他通常站在较为阴暗的地方，或是隐藏在人群之中，这样的安排有助于塑造他的阴谋诡计形象，并增加观看者的悬疑感。

此外，由于豫剧具有浓厚的地方特色，其音乐风格也非常独具魅力。在编排舞台布景时，音乐元素往往被融入其中，为整个表演增添了一层深邃的情感色彩。在《 穿越千年的时间》，当曹彰率领着大军进攻长安时，那雄壮悲壮的大鼓声伴随着锐利刺耳的小铜锣声，使得整个画面似乎承载着一种无法言说的力量，让人难以忘怀。

总结来说，《穆桂英挂帅》的全场戏在编排舞台布景上做到了既真实又震撼。这一切离不开专业化、高水平化的手法，以及对传统文化深刻理解及重视。此类作品，不仅展示了中国传统戏曲艺术之美，更是中华民族精神的一抹烙印，为后人的学习研究提供了宝贵资料，同时也是弘扬优秀传统文化、继承发扬中华优秀传统美术流派的一个重要途径。