越剧十姐妹对后来的新一代越剧演员有着不可估量的影响和启发。他们不仅是中国戏曲艺术发展史上的重要人物，更是越剧传承与发展的象征。在这篇文章中，我们将详细探讨越剧十姐妹对后世演员的影响，以及他们在传统艺术领域中的独特贡献。

首先，需要明确的是，越剧十姐妹指的是那些在20世纪初期活跃于上海舞台并成就了一代名家的女性演员。她们包括但不限于：汤觉生、李梅芳、程砚秋、郑佩佩等人。这些女伶以其卓绝的表演技巧和深厚的文化底蕴，在当时乃至今后的多个世代都产生了深远的影响。

她们之所以被称为“十姐妹”，主要因为她们大多数都是从小入行，从未结婚，也没有子嗣，因此人们习惯用“姐妹”来称呼她们。这也反映出当时社会对于女性艺人的特殊看法以及她们所扮演的地位。

第一点影响，即技术上的启发，是非常显而易见的。每位十姐妹都有自己独特的人物魅力和表演风格，她们通过长时间练习，不断地创新，使得越剧艺术得到极大的丰富和完善。她们中的许多人，如汤觉生、程砚秋，都以其精湛的手法闻名遐迩，对后来的新一代演员来说，他们都是学习对象也是追求目标的一面镜子。

第二点影响则更为深远，那就是精神上的激励。在那个年代，由于种种原因，女性尤其是知识分子女性往往不得志，而这些女伶却凭借自己的努力打破了各种藩篱，成为了一些年轻女子心目中的榜样。她们坚持艺术梦想，并且取得了巨大成就，这无疑给予了后来者信心，让更多人相信只要勤奋耕耘，就一定能够开花结果。

第三点，则是文化教育方面的声音。她们不仅是在舞台上展示才华，而且还参与编排作品，为后续几任接班人的文化教育提供了宝贵资源。当年她俩创作或改编过很多角色，她们留下的文学遗产成了历史性的财富。而她的观念同样可以视作一种精神财富，它鼓励所有接替她位置的人去思考如何让戏曲更好地服务人民群众，让它更加具有普遍性与时代感。

第四点，还有一些直接或间接促进其他领域发展的情况，比如电影界，以郑佩佩为代表，她进入影坛之后，其带动整个国家关于戏曲电影化的问题引起广泛关注，有助于推动国民文化事业向前发展。此外，还有一些学者研究她的作品或者分析她的表演方式，这样的研究也有助于我们更全面地认识到她在文艺界的地位及作用。

最后一点，可以说是一种延续性。一百多年过去，现在仍然有大量青年艺人致力于保护和弘扬这个古老而又鲜活的情境。比如说，一些学校会组织学生学习这种形式，这也说明它们还是很受欢迎和珍视的一个部分之一。而且现在还有新的努力正在进行，比如利用现代科技手段保存这些历史资料或者改良一些旧有的元素，以适应新的环境，同时保持原有的精髓不变，这一切都离不开那批曾经辉煌、一直以来一直默默支持着这一流派存在下去的大师级人物——这些“十姐妹”。

总之，无论是在技术层面还是精神层面，或是在文化教育方面抑或是一个简单的心灵慰藉，“越劇十姊妹”的光芒依然照耀着我们的今天，而我们应当继续尊敬并保守这份宝贵遗产，将其传递给下一代，以此维护中华民族优秀传统美术品质，不断前行。