在中国戏曲的众多形式中，豫剧以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴而受到广泛关注。随着时代的发展，现代豫剧也在不断地创新与发展，以适应新的社会环境和观众需求。其中，“全场戏”作为一种演出形式，其实质是将整个故事展现在舞台上，让观众从头到尾跟随故事线索，一起感受戏中的情感波动。这一形式不仅丰富了观赏体验，也为演员们提供了更大的舞台空间来展示自己的艺术才华。

然而，在实现这一形式时，尤其是在采用全程实景布景的情况下，面临着诸多挑战。首先，从技术角度来看，全程实景布景要求的是一个连贯、逻辑严谨的视觉效果，这需要高超的设计能力以及精密的执行力。在现有的技术条件下，要实现这样的效果并不容易。

其次，从资金角度来说，全程实景布景所需的人力物力投入极大，因此成本问题也是一个重要考量点。制作这样的大型装饰品不仅要考虑到质量，还要考虑到可持续性，因为这些装饰品往往会被重复使用，而不是单次性的。此外，由于现场操作可能存在不可预见的情况，所以还需要有相应的保险措施来保障投资安全。

再者，从创意角度出发，全程实景布景要求的是一种连续性强、画面丰富、情节紧凑的情境构建。这对于编导来说是一项巨大的挑战，他们需要具备高度的心理洞察力和丰富的情感表达能力，同时也要能够把握住整部作品的情怀，将传统文化元素与现代审美结合起来。

此外，全场戏还涉及到较为复杂的人物关系网和情节交错，它要求演员们具有很强的地位判断能力，以及快速反应能力。而且，由于现场进行，每一次表演都可能因偶然事件而产生变化，这就要求每位参与者都必须保持高度警觉，不断适应不同的情况。

尽管如此，现代豫剧全场戏之所以值得我们去探讨并推广，是因为它开辟了一片新的艺术天地，为传统艺术注入了活力，并且通过这种方式，我们可以让更多人接触到这门古老而又生动的事业。例如，在北京市郊的一家名叫“河北梨园”的专业化非营利性的 象征性武术学校，就成功运用了这种模式，使得学生们能在真实的大自然环境中学习武术，同时提升他们对历史背景知识了解程度。

总结来说，全程实景布景对现代豫剧创作确实在一定程度上提出了新挑战，但同时也带来了无限可能。一方面，我们需要解决前述提到的各类难题；另一方面，却也有机会去探索未知领域，比如利用数字科技融合现行技术，加快研发进步；利用跨界合作促进文化交流等等。在这个过程中，无疑会有许多试错，但正是这些尝试最终使我们的现代豫剧走向更加成熟与完善的地步。