刘松年（1904——1983），原名刘善云、刘磊，号四明山樵，是一位杰出的越剧画师。他出生于浙江宁波，这座城市的风景和文化对他后来的艺术创作产生了深远的影响。1916年，他完成了小学教育，便开始在父亲的指导下学习绘画。随后，他跟随父亲来到北平，那里繁华的戏剧界给了他宝贵的经验和灵感。在那里，他不仅学会了如何描绘戏剧场景，还学会了如何运用色彩和构图来吸引观众。

1930年，刘松年迁至上海，在这里他投身于古代中国画之中，精通各种技法并提升自己的艺术水平。然而，不久之后，他又回到了家乡宁波，在宁波开明街上为商家提供广告设计服务。这段经历锻炼了他的创新能力，让他能够将传统与现代相结合。

1938年，刘松年再次回到上海，并加入大舞台和老闸大戏院团队，从事越剧舞台美术工作。在接下来的几十年中，他先后加入丹桂越剧团、玉兰越剧团以及少壮越剧团，为每个团体都带来了高质量的作品。他以其娴熟而高超的手法，为越剧界树立了一面光荣的人物形象。

1962年的一个日子里，刘松年受邀去上海戏剧学院教授学生们关于舞台美术方面的问题。当时的情景非常有趣：老师挥毫泼墨，一只虎形象逼真生动，以至于围观者纷纷称赞不已。这也证明了一点：即便是在教书这项艰巨任务中，也能展现出一位真正艺术家的魅力。

除了卓绝的技术外， 刘松年的品德也是让人敬佩的地方。他始终保持着一种谦逊与热爱本行的心态，对待职业从未过分追求名利，而是专注于不断提升自己的专业技能，最终赢得同行们的一致尊重。通过《中国越劇大典》中的介绍，我们可以更全面地了解这位伟大的艺术家及其贡献给我们的文化遗产。