在中国戏曲艺术中，越剧以其独特的唱腔、舞蹈和表演风格赢得了广泛的赞誉。作为一门深受当地传统文化影响的艺术形式，它在千年历史中不断演化，并产生了一系列卓越无比的流派代表人物。然而，当我们提及“越剧流派创始人还有几位在世”这个问题时，我们不仅要关注他们的人生状态，更要探讨这一问题背后的意义，以及它对这门古老艺术传承与发展所扮演的角色。

首先，让我们回顾一下历史。在长江下游地区，尤其是在浙江省境内，一种特殊的声音——低沉而又婉转，是人们日常生活中的重要组成部分。这声音来自于民间歌谣、街头巷尾的小曲以及各种节庆活动中的娱乐表演。在这样的背景下，越剧逐渐形成并发展起来，其独特性主要体现在高声（上片）和低声（下片）的交替使用，以及动作灵活多变的情景再现。

随着时间的推移，这些早期的一代人的足迹被后来的艺人们继承和发扬光大。他们将自己的才华融入到更为完善和丰富的表现形式之中，不断提升越剧的地位，使其成为中国乃至世界范围内享有盛名的一种艺术类型。但遗憾的是，在这样一个充满激情与生命力的领域里，也存在着一个让人感到哀伤的问题，那就是随着岁月流逝，那些曾经创立或极大推动了该流派发展的人们，他们是否还能看到自己辛勤构建的事业得以继续繁荣呢？

面对这个问题，我们必须深入思考，因为答案不仅仅是简单的一个数字或者是“有的”，而是一个涉及个人命运、家族传承、文化遗产保护等多方面复杂因素的问题。当我们说“越剧流派创始人还有几位在世”，其实是在问关于那些开辟了新天地，为未来铺设道路的人物，他们今天的情况如何？他们能够见证自己的作品怎样被新的时代接受吗？这些问题虽然看似微不足道，但它们却触碰到了人类对于生命价值、艺术精神以及时间本质性的反思。

因此，对于这种疑问，我们不能只停留在表面的统计，而应该从更深层次去理解。首先，从历史角度来看，每个时代都有其特别的人物，他们通过自己的努力将某一门艺术带到了新的高度。而对于那些已经过世但事业延续至今的人来说，他们虽然无法亲眼看到未来的每一步，但是他们留下的痕迹仍然会继续影响着后人的行为方式。

接下来，从社会角度分析，这些创建者留给我们的不只是技巧或知识，更是一种精神，一种追求真理与美好的态度。正因为如此，无论他们是否还活在世上，都值得我们尊敬并致以最崇高的心意，因为他们是我们的榜样，是连接过去与未来的桥梁。

最后，从文化保存角度考虑，即使有些开创者已经离 násced，但也有一批精英正在努力维护并推广这些珍贵遗产。这就好比医生为了治愈病痛，不一定非要见到前任医生的面孔，只需遵循前人的治疗方法和智慧，就可以成功地救治患者一样。在这里，“有”的回答并不意味着需要某个具体人物，而是整个社区共同努力维系下去才是关键所在。

综上所述，无论“越剧流派创始人还有几位在世？”这个问题得到何种答案，它真正意义上的考量点远远超出了简单计数，而应包含对整个民族文化遗产进行全面保护、弘扬与创新，以及对未来可能出现更多具有同样才能和热忱人才培养出新的希望。此外，还包括对已故先贤记住永恒，以此来激励新一代继往开来，为这门宝贵而神圣的事业添砖加瓦。