傅凤鸣，中国著名的越剧演员，被誉为“越剧之母”，她不仅在艺术上取得了巨大的成就，也在传承和发展越剧方面做出了重要贡献。

傅凤鸣出生于上海一个文化底蕴丰富的家庭，从小便受到良好的教育和艺术熏陶。她的母亲是一位戏曲爱好者，对古典音乐有着深厚的了解，这对傅凤鸣日后的艺术道路产生了重大影响。她早年开始学习京剧，并很快展现出了非凡的才华。在20岁时，她被选入上海市话剧院，开始走上了职业演艺之路。

1950年代初期，随着社会环境的变化以及文化大革命等政治运动的影响，一些传统艺术形式遭到了打压，但傅凤鸣并未放弃她的梦想。她继续致力于越剧的研究与表演，在这个艰难时期坚持自己的信念，为越剧留下了一笔宝贵财富。

1960年代后半叶，随着改革开放政策逐渐实施，人们对于传统文化重新加以重视。傅凤鸣利用这一契机，不断地推广和弘扬越剧，同时也对其进行创新改造，使得越劇更加适应现代观众的心理需求。1978年，她成立了“上海越剧团”，成为首批国家级民族歌舞团之一。这一举措极大地促进了越劇的发展，为后来的许多新一代演员提供了学习和工作的大舞台。

1980年代至1990年代，由于当时中国经济快速增长、城市化进程加速，以及国民生活水平提高，一些地方特色节目如粤语、闽南语及吴语等获得更多关注，而 傅凤鸣作为一个代表性人物，以其卓绝的人物魅力和独特的声音风格，让更多人认识到这门古老而神秘的小型评弹（即小品）的魁梧情感世界。她的每一次表演都像是一个精心编织的情感故事，每个动作都是对历史与地域情调的一次深刻诠释。

除了在专业领域内取得显著成绩外，傅凤鸣还积极参与国际交流活动，将中国美丽声音带给世界各地的人们。在多个国家与地区举行过各种形式的地面表演，如日本、美国、法国等地，让更多海外观众理解并欣赏到这门特殊而又独具特色的戏曲艺术形式。此举不仅提升了本土戏曲形象，也为跨文化交流开辟了一条新的途径。

2013年9月10日，当傅凤鸣在北京逝世时，她留下的遗产已经超出了单纯的一个人的生命，它是无数人共同努力结果，是一段关于追求真善美与不断探索自我价值实现过程中的传奇故事。而今天，无论是在国内还是国际上的任何一个角落，如果提起“百草枯”这个名字，都会有人想到那个时代最伟大的女伶——傅凤鸣，因为她用生命去证明了一点：真正伟大的艺术家永远不会因为时间流逝而消失，他们将永远活在我们的记忆中，就像那首经典词句：“春光乍泄花影轻。”