胡寿华（1922～2001），一位在越剧乐界留下深刻印记的鼓师。他的艺术生涯始于绍兴，一个充满戏曲传统的地方。1922年10月，他在这里出生，并且是在这个城市里成长起来的。他出身于一个充满艺术气息的家庭，从小就对音乐有着浓厚的兴趣。在13岁时，他开始接受专业的音乐训练，为当地的一位大班演员学习。

随后，胡寿华来到了上海，这是一个繁华都市，也是中国戏曲文化的一个重要中心。在这里，他遇见了林宝庆，也就是大锣阿二，对他进行了更为系统和深入的地教授学打鼓。1940年至1983年间，胡寿华先后加入了多个越剧团队，如刘金招剧团、邢月芳剧团、丹桂剧团、雪声剧团以及东山越艺社和华东越剧实验剧团等。期间，他还曾担任过上海市戏曲学校越劇班和上海越劇院学馆的兼课教师，教授青年演员如何通过乐队伴奏增强表演效果。

在近半个世纪的职业生涯中，胡寿华参与了百余部著名作品的演出，其中包括《梁山伯与祝英台》、《祥林嫂》、《西厢记》、《孔雀东南飞》、《劈山救母》及《情探》等经典之作。此外，还有几十种他执鼓灌制并推广给公众听闻的事迹，以及参加电影配乐工作，如《梁山伯与祝英台》、《情探》及其他影视作品中的鼓板配乐。

他的贡献不仅限于实践上，在理论研究方面也极具影响力。他致力于对古代锣鼓点子进行革新尝试，并将徽州地区民间锣鼓元素结合进去，使得这门技艺更加丰富多彩。他编写了一系列关于越劇常用锣鼓经、过门唱腔伴奏以及板式分类的小册子，这些教材被许多知名戲曲教育机构采用，如上海越劇院學館及上海市戲曲學校等。

他的文章如《越劇锣鼓類型及其應用》，成為了專門收集中國戲曲音樂資料集成中的重要文献之一。这份丰富的人生历程和对传统艺术形式的大量创新，让胡寿华成为一位真正无可争议的地标性人物，在中国戏曲史上留下不可磨灭的一笔墨色。