随着社会的快速发展和文化的多元化，越剧作为中国传统戏曲的一种，不仅面临着前所未有的挑战，也有新的机遇。其中，越剧演员单仰萍因其卓越的艺术才华和对传统艺术深刻理解，被誉为“越剧女王”。她不仅在国内享有盛名，在国际上也广受欢迎。在这样的新时代背景下，她是如何保持自身艺术活力的呢？

首先，要了解的是，单仰萍始终坚持以传承为己任。她深知自己肩负着推动越剧发展、保护并发扬中华民族优秀传统文化的重要使命，因此，她始终致力于通过自己的表演和教学工作来维护和弘扬这门古老而精彩的戏曲艺术。她的每一次舞台表现都充满了对传统美学与现代审美之间相互融合的探索，这一方面增强了她的个人魅力，同时也让越剧更具吸引力。

其次，是不断创新与实践。面对时代变化，单仰萍没有停滞不前，而是积极探索新的表演形式和创作方法。她利用各种现代技术，如视频录制、网络直播等，将越剧带入到数字时代，为年轻观众提供更加直观易懂的观看体验。此外，她还参与了一系列关于戏曲教育改革的小项目，比如将戏曲元素融入学校课程中，以提高学生对于本土文化遗产的认识。

再者，是跨界合作与交流。这一时期，一些著名演员开始尝试跨界合作，与不同领域的人士共同创作或参与项目。单仰萍也不例外，她曾经与音乐家合作制作了一张结合了京韵歌曲与现代音乐风格的大型专辑，并且参加了多个国际节目，与世界各地不同的舞蹈团队进行联合表演，这些都是她展现个人魅力、提升作品层次以及扩大影响力的方式。

此外，还要提及的是，对于青年一代来说，他们对于旧式艺人的接受程度可能并不高，因此，单仰 营需要适应这种变化。如果说过去人们更多关注的是技巧上的精湛，那么现在则更多关注内容上的创新性。在这个过程中，她学会了如何用自己的方式去接触年轻人，用一种更加亲切而贴近他们的心态去讲述故事，使得古老但永恒的话题变得又新鲜又吸引人。

最后，不可忽视的是，当下的社会环境也给予了很多支持。随着政府部门对于非物质文化遗产保护意识加强，以及民间对于国粹兴趣增加，对于像单仰 营这样重视并努力推广中国传统戏曲的人士给予更多资源支持也是自然的事情。这包括资金资助、场馆使用权等，这些都为她后续工作提供了良好的条件，让她能够更好地投身到研究、教学和表演中去。

综上所述，在新时代背景下，single ying ping 如何保持自身艺术活力的答案可以从以下几个方面来看：首先坚守自我根基，即通过不断学习掌握专业技能；其次勇于创新，即在原有的基础上不断寻求新的表现形式；再次跨界交流，即利用一切机会扩大自己的影响范围；同时适应市场需求，即改变以往只注重技巧追求完美，而现在更注重内容上的创新性；最后依靠社会环境即便是在经济困难的情况下也有政策扶持，可以看到这一点就知道这是一个非常好的时机去做这些事情。但无论是在哪个阶段，无论是什么样的情况，都有一条共通之处那就是，只要你真心热爱你的职业，你总能找到属于你自己独特的声音，从而让你的事业持续向前发展。而single ying ping 就是一个很好的例子，他凭借他的才华以及他对待事业的一贯态度，让我们相信他会继续走下去，就像我们说的那样，“成功不是目的，它只是途中的一个标志。”