随着时代的变迁，艺术界也见证了无数辉煌与消逝。越剧，这一门古老而又独特的戏曲流派，也曾经有过它的一代宗师，他们以卓越的才华和不懈的努力，为越剧留下了深刻的印记。然而，在这个快节奏、高科技发展日益显著的现代社会中，我们是否还能见到这些传奇人物？他们是否依然活跃于舞台之上，传承着这份宝贵的文化遗产？

首先，让我们回顾一下越剧流派创始人。那是多么一个光辉灿烂的时候啊！从明清时期开始，越剧逐渐形成了一套完整、优雅而又富有地方特色的人物形象和表演风格。这是一段充满挑战与机遇时期，那些开创者们不仅要面对繁重的人生困难，还要不断创新，以适应不断变化的地理环境和社会需求。

不过，在当今社会里，当提及“越剧流派创始人还有几位在世”的问题时，我们必须做出一个事实上的澄清：那些真正意义上的历史级别人物已经不复存在了。他们或许早已安息，而我们的今天，却恰好是一个充满探索与寻找精神的时候。

那么，我们该如何去寻找并尊敬那些仍然活跃于今日、为这门艺术贡献力量的人呢？首先，要认识到每一位在行走于舞台上的艺人的重要性，无论他或她是何种地位，他们都是一笔不可替代的人文财富。其次，要学会欣赏他们所带来的那份独特魅力，不仅仅是表面的技巧，更是在乎内心的情感投入以及对传统文化深厚理解。

此外，我们还应该积极参与各种形式的交流活动，比如研讨会、讲座等，以便更好地了解这些艺术家的工作方式，并且通过实际行动来支持他们。在这样一种互动和学习过程中，对于那些仍然活跃但可能被忽视的大师们来说，是一次再生的机会也是对新一代年轻演员的一个启示。

最后，我想说的是，即使现实中没有更多像宋庆龄这样的历史巨匠能够直接向我们展示她的才华，但这一切并不代表我们就不能继续追求完美，也不能停止学习，不断提升自己的水平。不管怎样，只要有一丝热情、一分能力，就有可能成为那个能够给后人留下印记的小小巨匠。而对于那些已经离世的大师们，则希望我们的每一次表演，每一次探索，都能让她们在天涯海角也感到自豪，因为你我都是继承者，同时也是这条道路上的旅者。

总之，“中国传统戏曲中的巨匠们，一些是否依旧生活在我们身边？”这个问题本身就是一个思考题，它激发了我们的思维，同时也推动着我们的行动。无论答案如何，只要有一颗关爱和热爱古典艺术的心，就永远不会孤单；只要有一双脚踏实地走向前方，就永远不会迷失方向。